Профессия режиссёр монтажа

20 место: «Girls Like You» Maroon 5 и Gardi B

Изначально песня была частью студийного альбома Red Pill Blues (2017 года), но версия с американской рэп-исполнительницей Cardi B появилась в 2018 году. Само видео представляет собой исполнение песни Адамом Левином в центре комнаты, а участники группы размещены по углам. Камера крутится вокруг солиста, поющего о своих поисках девушки. Рядом с Левиным же постоянно появляются самые разнообразные женщины, так или иначе воплощающие его мечты. И хотя песня получила множество наград, критики ее откровенно разгромили, назвав слишком уж поверхностной, банальной и сентиментальной.

«Мумий Тролль» — «Время обид»

Год: 2021.

Режиссёр и художница: Афина Журба.

О клипе: автор клипа ― студентка факультета анимации и иллюстрации Школы дизайна ВШЭ. Ролик посвящён преодолению проблем на жизненном пути: борьбе с болью, обидой и трудностями во взаимоотношениях с людьми. Это образная, наполненная метафорами картинка, которая не соответствует смыслу песни.

На что обратить внимание

На отсылки к абстрактному искусству ХХ века. Стиль напоминает работы каталонского художника Жоана Миро. Некоторые из кадров видеоролика можно использовать в качестве вдохновения на создание эскизов. Яркие фигуры будут гармонично смотреться как на макете для социальных сетей, так и на одежде.

Кадр: клип «Мумий Тролль» «Время обид» / «Мумий Тролль» (Mumiy Troll) / YouTube

Кадр: клип «Мумий Тролль» «Время обид» / «Мумий Тролль» (Mumiy Troll) / YouTube

На технику, которая напоминает ручную печать. Возможно, она вдохновит вас на создание ручных иллюстраций.

Кадр: клип «Мумий Тролль» «Время обид» / «Мумий Тролль» (Mumiy Troll) / YouTube

На анимацию. Фигуры в клипе двигаются, как живые: летящие кометы превращаются в сушу, горы расползаются по сторонам, а нарисованные люди кружатся в танце. Движение преобразует мечущиеся фигуры в единую смысловую форму.

Поиск клипа по описанию в социальных сетях

Социальные сети являются большой частью современного Интернета. В них сконцентрированы люди с разными профессиями и интересами. Есть и специальные группы для любителей видео под музыку. И в них обязательно есть раздел для помощи пользователям, которые пытаются найти понравившийся ролик. Загляните в группу Music_Clips в ВКонтакте.

Здесь собираются меломаны со всех стран СНГ и есть уже упомянутый раздел с поиском.

https://vk.com/topic-25423702_26251182?offset=17060

Пользователи социальных сетей здесь оставляют более подробное описание того, что видели.

Другие же пытаются помочь и даже предоставляют ссылки на видеоклипы на разных ресурсах, в том числе из Ютюба. Это очень старая тема, посты в которой тянутся из 2011 года. Сюда часто приходят пользователи из разных поисковых систем и видят ваше описание. Поэтому есть большая вероятность того, что вскоре вы сможете узнать название композиции или клипа.

King Gizzard & The Lizard — O.N.E.

Год: 2021.

Режиссёр: Алекс Макларен.

О клипе: динамика песни O.N.E. из нового альбома King Gizzard & The Lizard создаёт ощущение постоянного движения вперёд, как и визуальная часть клипа. Смесь стоп-моушна и различных коллажей иллюстрирует слова песни, где переплетаются реальность и вымысел, прошлое и настоящее.

На что обратить внимание

На красочные и необычные ретроколлажи. Кадры клипа напоминают вырезки из американских газет шестидесятых. На картинках гармонично взаимодействуют античные предметы искусства, атрибуты XX века и фотографии участников группы.

Кадр: клип King Gizzard & The Lizard Wizard O.N.E. / King Gizzard And The Lizard
Wizard / YouTube

Кадр: клип King Gizzard & The Lizard Wizard O.N.E. / King Gizzard And The Lizard
Wizard / YouTube

На технику стоп-моушн. За счёт покадровой съёмки сцен создаётся иллюзия того, что предметы двигаются самостоятельно. Это шагающие по коллажам пингвины, крутящаяся по сторонам голова солиста и улетающий вдаль самолёт. Посмотрите на переходы от одной сцены к другой.

На яркие отсылки. Коллажи в клипе по насыщенности и креативу напоминают работы художника Ромаре Бирдена, а цветовая обработка кадров с музыкантами ― картины турецкого авангардиста Фикрета Муалли.

«Джэм»

Ведущим этой великолепной информативной передачи был Роман Кульков. Ему доводилось брать интервью у артистов, причём не только у отечественных. Периодически он и его гости лично посещали заводы, на которых производились гитары, или даже общались с мастерами, работающими на заказ!

Изюминкой передачи была фраза «Специально для джэма», которую гости записывали для зрителей. Особенно забавно это получалось у зарубежных звёзд! Во второй половине 90-х, к сожалению, формат «Джэма» потерпел некоторые изменения, и в конечном итоге программу закрыли.

Простые идеи создания видео для музыки

Канал на YouTube – это идеальное место для ваших «официальных» музыкальных клипов. Однако, между публикацией очередных хитов, Вы можете использовать много других простых форматов видео, в которых у Вас будет возможность продемонстрировать свои композиции. Акустические версии или сотрудничество с другим автором или диджеем над ремиксом – всё это может помочь Вам увеличить приверженность фанатов и продвигать музыку в результатах поиска.

Фильмы с текстами песен и аудио треков могут привлечь слушателей еще до того, как выйдет «официальный» клип. После публикации «официального» клипа, Вы можете перенаправить поклонников с помощью подсказок и плейлистов.

Трейлеры и публикация фрагментов могут вызвать глобальные интерес к премьере нового сингла или альбома – даже если они длятся только 30 секунд. Не забудьте указать дату выхода в описании видео и использовать одни и те же элементы бренда, что и в «официальной» продукции.

Anitta подготовила плейлист с фильмами, содержащими тексты всех песен со своего последнего альбома.

Анонсируйте новые синглы

Rebecca Black разместил этот 15-секундный трейлер нового сингла, чтобы повысить интерес поклонников на своем канале.

Поиск видеороликов при помощи голосовых помощников

В зависимости от устройства и программ, которыми вы пользуетесь, смогут помочь голосовые помощники. Для устройств Android и IOS можно воспользоваться Siri или помощником Google. Во многих устройствах по умолчанию они могут быть отключены.

Чтобы настроить и активировать Siri, необходимо открыть на главном экране иконку с названием «Команды».

Здесь можно полностью настроить помощника для Айфона и попросить его найти для вас необходимый клип.

Чтобы настроить голосовой поиск в смартфонах c Android, необходимо в настройках активировать голосовой поиск. После чего вы сможете вызывать помощника при помощи команды: Ок, Google.

Есть универсальные помощники, которые могут быть использованы на любом устройстве и практически без необходимости копаться в настройках. Это помощника Алиса, разработанная компанией Яндекс. Чтобы с ней поговорить, нужно на компьютер или телефон установить браузер с Алисой.

На компьютере необходимо подключить микрофон, чтобы полноценно общаться с помощником. Вызвав её голосом, можно попросить найти для вас клип по определённым параметрам. Попробуйте несколько разных голосовых запросов, чтобы она смогла подыскать то, что вам нужно.

Дэвид Финчер

Прославленный как один из лучших технических специалистов за последние 30 лет, Дэвид Финчер восемь лет работал над музыкальных клипов, прежде чем дебютировать в полнометражном фильме Чужой 3 в 1992 году. Трехкратный номинант на «Оскар» режиссер фильмов Se7en, «Бойцовский клуб» и других работал с самыми громкими именами в киноиндустрии. музыкальной индустрии, включая Мадонну, Aerosmith, Полу Абдул и Билли Айдола.

Среди своих самых запоминающихся музыкальных клипов Финчер снял в 1989 году фильм Aerosmith «Janies Got a Gun» — яркий кинематографический фильм, который помнит каждый ребенок, выросший на MTV. Он также снял «Vogue» Мадонны и «Straight Up» Паулы Абдул, два выдающихся черно-белых видео, которые вышли за рамки возможного и принесли дивиденды, когда Финчер возглавил Mank в 2020 году.

Что должен уметь режиссёр видеомонтажа

В этой профессии недостаточно овладеть одной монтажной системой и просто склеивать сцены по техзаданию заказчика. Отсмотреть весь материал, убрать лишнее, поменять местами кадры, заново пересмотреть дубли — это основа профессии, но режиссёру монтажа необходим большой набор навыков.

Работа с визуальными эффектами и музыкой

Титры, анимация и музыка — это упаковка готового материала. Они должны усиливать происходящее на экране. Нельзя сказать, что они находятся полностью в ответственности видеомонтажёра: визуальными эффектами и музыкой он занимается только на самых маленьких проектах. При создании серьёзных фильмов роль видеомонтажёра — стилизация видео или создание переходов.

Саундтрек фильма может быть гениальным, но подружить его с видеорядом — задача для монтажа

Понимание основ коррекции цвета

Цветокоррекция — важная часть работы с видео. От подбора цвета зависит, каким будет общее восприятие произведения: с его помощью можно управлять настроением зрителя

Поэтому важно понимать психологию цвета и то, как он влияет на состояние человека

Например, зрителю будет непросто сопереживать драме, снятой в ярких праздничных цветах. Также сложно будет смотреть романтическую комедию в тёмных нуарных тонах. Но с помощью цвета можно не только задать общую тональность истории, но и углубить восприятие сцены зрителем: у каждого цвета есть свои значения, которые считываются интуитивно.

Психология цвета имеет множество граней, и освоить её — целое искусство. Но хорошо подобранные цвета помогают сделать фильм глубже и погрузить зрителя в атмосферу происходящего на экране

Работа со звуком

Специалисту нужно уметь очищать звук от шума и сводить несколько звуковых дорожек в одну

Также важно уметь монтировать диалоги и добавлять в видео шумы и звуки, если это необходимо

Видеомонтажёру придётся работать в связке с фоли-артистом — иначе говоря, шумовиком. Процесс записи звуков может быть сложным и трудоёмким, а результаты часто удивляют: мало кто догадывается, как получены те или иные шумы, звучащие в фильмах.

Запись шумов — сложная работа, но создатели этого ролика подошли к ней с юмором. Короткое видео показывает, насколько неожиданным может быть процесс звукозаписи

Знание основ драматургии

По сути, монтаж — это особый способ рассказать историю, которая должна цеплять внимание зрителя

Поэтому важно понимать, по каким принципам строится сценарий и учиться рассказывать захватывающие истории

Монтажное искусство не уступает по сложности классической литературе: хороший видеомонтажёр может полностью перевернуть восприятие фильма с помощью приёмов склейки кадров.

26 место: «Lean On» Major Lazer & DJ Snake

Создателями песни является ямайско-американская группа Major Lazer, работающая в жанре электронной танцевальной музыки. Интернациональный окрас композиции придали француз DJ Snake и датский вокалист MØ. Песня понравилась как критикам, так и слушателям. В 2015 году ресурс Spotify даже назвал ее самой транслируемой песней всех времен. Само видео снималось в Мумбаи и Стокгольме и включает в себя стилизованные болливудские танцы. Идея посвятить клип Индии появился у Major Lazer, как дань многочисленным фанатам группы в этой стране, ее истории и ощущению позитива от прошедших там гастролей.

Выступления в прямом эфире на YouTube

Живая музыка – это для Вас «хлеб насущный». Может быть, стоит организовать прямую трансляцию на YouTube?

Прямые трансляции – это быстрый способ войти в контакт с фанатами. Теперь достаточно нажать кнопку, чтобы начать трансляцию. Благодаря YouTube, в прямом эфире можно передавать короткие видео из-за кадра или целые концерты.

Не нужно много времени на подготовку, можно пропустить стадию пост-продакшн. Требуется только мобильное устройство с установленным приложением YouTube и Wi-Fi (или хорошая мобильная связь). YouTube даже проинформирует подписчиков, у которых включены уведомления.

Несмотря на то, что материал создаётся в прямом эфире, видео остается на канале и в любое время может быть просмотрено поклонниками со всего мира. Некоторые авторы экспериментируют с трансляциями из необычных мест, например, с американских горок или из библиотеки. А откуда Вы можете вести прямую трансляцию?

Вот несколько советов, которые помогут Вам организовать самую лучшую прямую трансляцию:

Прежде, чем начать трансляцию…

Рекламируйте свою трансляцию, чтобы поклонники знали, когда на Вас можно будет посмотреть.
Тщательно проверьте настройки вашего мобильного телефона. Должна быть включена функция передачи данных и заряжен аккумулятор. Чтобы свести к минимуму риск перерывов, стоит включить режим «Не беспокоить».
Подготовьте оборудование. Используйте микрофон и выберите место без шума. Зафиксируйте мобильное устройство на плоской поверхности или используйте палку для селфи – никто не хочет смотреть трясущееся изображение.
Сделайте попытку и проверьте оборудование. Начните закрытую трансляцию, чтобы проверить, всё ли работает как надо.
Поместите перед камерой знак или заголовок (текст). Благодаря этому зрители будут знать, что они в правильном месте. Кроме того, такой знак нужен как экран замены, когда нужно будет что-то исправить.
Управление комментариями. Стоит попросить друга или коллегу, чтобы он управлял комментариями во трансляции. Вы также можете установить ограничение на частоту отправки комментариев.

После трансляции…

Запись трансляции автоматически добавляется к вашему каналу.
Вы можете сохранить трансляцию в полном объеме на своем канале или воспользоваться инструментами для обрезки и оставить только самые интересные моменты.
Откройте YouTube Analytics и посмотрите, какие результаты у вашей трансляция по сравнению с другими фильмами.

Прямая трансляция из центра пустыни

Honey County и Jam in the Van записали совместно видео из самого центра пустыни с помощью прямой трансляции на YouTube.

Антуан Фукуа

Через 20 лет после выхода мощного криминального фильма Training Day, режиссер Антуан Фукуа постепенно становится одним из самых активных и талантливых режиссеров Голливуда. Но до того, как возглавить франшизу The Equalizer, Maginifenct Seven и The Guilty, Фукуа провел первое десятилетие своей карьеры, работая с крупнейшим R& B художников в мире.

Действительно, Фукуа снял такие знаковые музыкальные клипы для «Самой красивой девушки в мире» Принса, «Еще одной грустной песни о любви» Тони Брэкстон и многих других. Тем не менее, самый большой успех музыкального видео Фукуа пришелся на хит Coolio «Gangstas Paradise», видео настолько кинематографично, что три года спустя Фукуа, несомненно, дебютировал в режиссёрском полнометражном фильме через малоизвестный Убийцы на замену.

Зачем мне это нужно?

— Музыкой вы привносите в свою жизнь ум, красоту, гармонию, подлинные чувства. Даже фоновое прослушивание классики нас меняет. А если вы учитесь музыке, то это влияет ещё больше. Классическая музыка развивает память, музыкант-исполнитель пространственно мыслит, попадая на нужные клавиши, манипулируя абстрактными звуковыми фигурами. Многие выдающиеся ученые учились музыке: Альберт Эйнштейн играл на скрипке. Он даже писал в одном из писем, что если бы не было фуг Баха, то он бы никогда не пришел к формуле, выражающей эквивалентность массы и энергии. 70 процентов профессоров физики и математики Оксфордского университета являются членами музыкального клуба, а руководство компании Microsoft при приёме на работу отдаёт предпочтение сотрудникам с музыкальным образованием.

Начинать
необходимо с желания. В любом деле
так. Вы хотите, например, научиться печь
блины. Вам могут сто раз рассказать, как
их печь, показать сам процесс, но, пока
вы сами не разведете тесто, не выльете
его на сковородку, не сможете перевернуть
блин — не научитесь.

16 место: «Counting Stars» OneRepublic

Песня была выпущена в 2013 году и стала одной из самых успешных для американской поп-рок группы. А само музыкальное видео показывает эмоциональное выступление группы на первом этаже здания, на втором этаже которого происходит религиозное собрание, не менее чувственное. Верующие впадают в раж синхронно с развитием песни, в итоге один из участников действа проваливается вниз, к музыкантам. Работу над песней Райан Теддер начал во время сотрудничества с Бейонсе. В композиции смешались фолк-поп, рок, R&B и диско-бит. В тексте песни говорится о том, что не надо думать о проблемах и возможных неприятностях в жизни. Вместо того, чтобы считать деньги, можно считать звезды с любимым человеком.

Майкл Бэй

Прежде чем снять один из крупнейших блокбастеров, которые Голливуд когда-либо видел в Армагеддоне и франшизы Трансформеры, Майкл Бэй развил свой напыщенный стиль, работая над различными музыкальными клипами с 1989 по 1995 год. Он написал рэп-балладу Vanilla Ice «I Love You», «Love Thing» Тины Тернер и «Сделай это для меня» Лайонела Ричи и другие.

Но все изменилось для Бэя после того, как он снял почти 8-минутный клип на оперный короткометражный фильм «Я сделаю все ради любви» Митлоуфа, который доказал, что режиссер может справиться с действием, сценами погони и богатыми характеристиками. Два года спустя Бэй дебютировал на большом экране с помощью Bad Boys.

Что почитать для развития навыков

Антон Долганов

Основатель Modjo Films, режиссёр видеомонтажа

Начните своё знакомство с литературой о видеомонтаже с двух книг: Остин Клеон «Кради как художник» и Нейл Ландау, Мэттью Фредерик «101 урок, который я выучил в киношколе». Это заложит хорошие профессиональные основы.

Ещё одна книга, которую я посоветую всем начинающим — «Поймать большую рыбу: медитация, осознанность и творчество» Дэвида Линча. Она рассказывает о том, как большой человек справился с большой критикой, которая не смогла разрушить его творческую составляющую.

О монтаже

Уолтер Мёрч «Искусство монтажа. Путь фильма от первого кадра до кинотеатра»

Книга мэтра Голливуда, участвовавшего в создании таких фильмов, как «Апокалипсис сегодня», «Английский пациент» и «Крёстный отец». Содержит советы, которые помогут как профессиональным монтажёрам, так и тем, кто только начинает работать в сфере.

Джастин Чанг «Профессия: режиссёр киномонтажа»

Работа Чанга даёт полное представление о профессии режиссёра видеомонтажа и делает это в неожиданном ключе: автор собрал под одной обложкой рассказы шестнадцати режиссёров.

О цвете

Рудольф Арнхейм «Искусство и визуальное восприятие»

Классическая книга, которая создавалась в помощь художникам, окажется полезной и для монтажёров. Арнхейм описал свой опыт работы с цветом: знания, которые можно почерпнуть в книге, остаются актуальными, а само произведение считается одним из наиболее важных в психологии искусства.

О сценариях

Александр Молчанов. «Пишется!»

Книга, которая в простой и доступной манере рассказывает, как работать со сценариями. Будет полезна, чтобы посмотреть на фильм со стороны сценариста и научиться лучше понимать заложенный коллегами замысел.

«Акулы пера»

Деятельность данной передачи длилась всего три года, однако сегодня «Акулы пера» известна как один из самых скандальных российских телепроектов 90-х. Гостями, как правило, становились поп- и рок-исполнители, заметные фигуры российского шоу-бизнеса и музыкальной сцены. Бессменным ведущим оставался Илья Легостаев.

Идея «Акулы пера» довольно проста: знаменитые гости парируют острые вопросы от начинающих журналистов. В 1996-м передача была удостоена «Звезды» как «Лучшая музыкальная программа года».
В 2009 и 2012 году Легостаев возобновил «Акул пера» в интернет пространстве, но после нескольких выпусков передача вновь перестала выходить.

Бьорк – «Human Behavior» (1992)

Мишель Гондри

Будущий режиссер фильма «Вечное сияние чистого разума» (2004) начал свою карьеру как участник панк-группы Oui Oui и сам снимал их клипы. Его видео понравились Бьорк – и итогом их совместной работы стала целая серия клипов. Первый, «Human Behavior», запомнился зрителям больше всего – вдохновением для него послужила английская сказка «Три медведя». Дебютный фильм Гондри «Звериная натура» вышел лишь в 2001 году – к этому моменту он уже успел снять клипы многим звездным артистам.

Также Мишель Гондри снимал клипы для The Rolling Stones на песню «Gimme Shelter» (1998), Кайли Миноуг на песню «Come Into My World» (2002) и The Chemical Brothers на песню «Got to Keep On» (2019).

Какие программы нужны для работы

Режиссёр монтажа — это отчасти техническая профессия, и для работы нужно владеть инструментами для редактирования видео, цвета и звука. Большую часть работы можно выполнять в одном редакторе — нужно только выбрать и освоить подходящий. Вот некоторые из наиболее популярных в мире:

Adobe Premiere Pro — профессиональная система для монтажа;

Vegas Pro — программа, работающая как видео- и аудиоредактор, а также позволяющая обрабатывать фото и создавать 3D-motion графику.

Pinnacle Studio — редактор, поставляющийся в нескольких версиях. Базовая позволяет работать с монтажом, расширенные дают дополнительные возможности: работу с 3D, поддержку многоканального звука, наборы инструментов для создания титров и так далее.

VSDC — бесплатный редактор видео и аудио, подходящий для самых разных работ — от создания видео из фотографий до монтажа профессиональных роликов.

27 место: «Shake It Off» Taylor Swift

Сингл 2014 года стал вторым в истории чарта Billboard 100, который дебютировал сразу же на первом месте. «Shake It Off» получила три номинации на Грэмми-2015. Танцевальная композиции в стиле uptempo отличается от традиционного для Тейлор Свифт кантри-попа. Текст песни посвящен всем критикам певицы. Она поет о том, что принимает факт разнообразных взглядов о ней, а контролировать может лишь свою реакцию на это. А музыкальный клип демонстрирует несколько танцевальных стилей, сама певица пробует себя в них. Удалось совместить балет, современные танцы и брейк-данс. Тейлор Свифт называет съемки видео веселым, ее даже пытались научить тверку. Певицы говорит, что понять собственное тело оказалось для нее не так и просто.

9 место: Учим цвета – Разноцветные яйца на ферме (Мирошка ТВ)

Дети способны часами смотреть ролики на YouTube, что может привести к взлету популярности вовсе непонятных для взрослых клипов. Именно так и произошло с незатейливой детской песенкой, на фоне которой показывают разноцветные яйца. Развивающий мультфильм с примитивной компьютерной анимацией от студии Мирошка ТВ про улыбающиеся яйца, пользуется огромной популярностью у самых юных пользователей YouTube. При помощи видео дети могут разучить 6 цветов: черный, коричневый, розовый, белый, красный, синий.

Трудно объяснить успех этого ролика – комментарии к нему отключены

Задать вопрос в Интернете и у нас в комментариях

В Интернете есть несколько разных сервисов вопросов и ответов, которыми каждый может воспользоваться при поиске клипа. Если у вас есть учётная запись Mail.ru, откройте раздел «Ответы» и создайте свой вопрос. Это очень просто, необходимо нажать на кнопку «Спросить» с плюсом в верхней части веб-страницы.

Написать вопрос о клипе и описать его сюжет подробно в основном поле. Отслеживайте ответы на него и получайте полезную поддержку. Опишите подробно происходящее в музыкальном клипе.

Для тех, у кого есть Яндекс аккаунт тоже могут воспользоваться ответами на сервисе Яндекс.Кью.

Это аналог популярных ответов Мейл ру, который появился немного позже. Но несмотря на это каждый вопрос набирает массу просмотров ежедневно. Это значит, что и ваш вопрос смогут увидеть тысячи других меломанов. Оставьте здесь описание, относительно музыкального клипа. Чтобы увеличить свои шансы на успех.

Где найти музыку для видео с платной лицензией?

TuneTrack Commercial — коллекция треков, которые станут доступными после приобретения разовой лицензии. Поисковик здесь не лучший: отфильтровать или отсортировать треки не так уж легко. Тем не менее на TuneTrack два десятка музыкантов, что дает ему фору перед сайтами с одним композитором.

Как замечают создатели Opsound в своей лицензии, вы можете использовать их музыку в любых целях, кроме коммерции, для которой вам потребуется получить согласие от композитора. Opsound — открытое сообщество, где можно найти самую разную музыку. Качество разнится от трека к треку, зато именно здесь есть по-настоящему оригинальные композиции.

В BeatPick более удобная система поиска с разными фильтрами: genre, mood, vocal/instrument, artist, song topic и т.д. Когда вы выберете трек, нажмите на License this song и укажите, в каких целях вы собираетесь использовать музыку; это и определит цену лицензии.

Если вы уважаете труд композиторов, вас заинтересует сайт с необычным слоганом — «Мы не злые». MagnaTune работает напрямую с композиторами и обещает, что 50% доходов с лицензий уходит музыканту.

Эта немецкая компания обещает, что все их треки сейчас и в будущем будут Royalty-Free. На сайте легко найти музыку по тэгам mood, genre, tempo или instruments.

«Рок-урок»

Данная передача немного напоминала «Музыкальный ринг», однако имела свои особенности. Приглашённые артисты исполняли песни, после чего были вынуждены отвечать на вопросы зрителей. Слово «Рок» никак не ограничивало жанр программы. Музыканты также разговаривали на различные социальные темы. В одном выпуске Борис Гребенщиков открыто высказывал своё мнение касаемо ситуации в стране! Тогда это было экзотикой, но самое интересное — ведущий активно с ним соглашался.

Поначалу «Рок-урок» вёл совсем ещё ребёнок Иван Попов, раскруткой которого активно занималась Алла Пугачёва. Затем его сменил 17-летний Александр Олешко, а в 1994-м ведущим стал Егор Шиллер. В конечном итоге передача была закрыта в 1997 году.

1 место: «Baby Shark Dance» Pinkfong Kids’ Songs & Stories

Эта детская песня, в которой малыши исполняют песню про охотящихся на рыб акул. Фоном выступает незатейливая анимация о подводном мире. Основой композиции стала известное костровое пение, в котором каждый член семьи акул представлялся различными движениями рук. А этот клип создала образовательная южнокорейская компания Pinkfong. Видео стало вирусным в странах Юго-Восточной Азии, оно породило многочисленные онлайн-пародии и копирования

Успех видео породил пристальное к нему внимание – в нем были найдены мотивы сексизма, отсылки к «Челюстям», появились судебные иски из-за плагиата

«Desenchantee» (1991)

В 1991 году полку тоскливых песен прибыло. Например, суицидальную «Je t’aime melancolie» («Я люблю тебя, меланхолия») вполне могли бы взять на вооружение современные «эмо».

Невесёлое название носил и главный хит Фармер в 1991 году — «Desenchantee» («Разочарованная»). Милен говорила, что на тему неизбежного краха любых иллюзий и идеалов её вдохновила книга «На вершинах отчаяния» (1934) румынского мыслителя Эмиля Мишеля Чорана, содержащая крайне пессимистический взгляд на человечество.

В начале 1990-х данная тема нашла благодатную почву. Многие видели в тексте политическую подоплеку — будь то война в Персидском заливе или разочарование французов в своём президенте Миттеране, который на выборах 1988 года заигрывал с молодёжью и шёл под лозунгом «Поколение Миттерана». Ведь недаром же Фармер поёт:

Все, что меня окружает — это хаос. Все мои идеалы — лишь испорченные слова. Я ищу душу, которая сможет мне помочь. Я принадлежу к поколению разочарованных…

Однако сама певица не раз заявляла, что текст песни навеян личными сомнениями и разочарованиями. Недаром третий альбом — «L’Autre…» — записывался почти три года.

Милен Фармер: «Констатируя негативизм, я не собираюсь его провозглашать. Пессимизма нет в том, чтобы думать, что в 91-м мы стали более трезво смотреть на вещи, отдавая себе отчёт в своих разочарованиях, чем раньше.

…Мы больше не хотим изменить мир, а только придать ему смысл. Придать смысл своим сомнениям, своей ненасытной жажде свободы… Мы потеряли свои иллюзии, но мы выиграли на курсе

Важное осознание!»

На песню был снят очередной клип-фильм, вдохновлённый на этот раз «Оливером Твистом» Чарлза Диккенса. Здесь певица вновь предстаёт в излюбленном мальчишеском образе. Под видом босяка-беспризорника она проникает на некую фабрику, где такие же подростки находятся на положении рабов и трудятся в ужасных условиях под прицелом вооружённой охраны. Героиня Фармер поднимает бунт и убегает с мальчишками по снежному полю. Однако в конце клипа путь бегущим преграждает река и они останавливаются… Прямо как в песне Высоцкого: «Мне вчера дали свободу. Что я с ней делать буду?»

Марк Уэбб

Известен благодаря 500 Days of Summer и Новому Человеку-пауку, Марк Уэбб провел около дюжины лет, оттачивая свои навыки в музыкальных клипах, прежде чем снимать фильмы. В основном работая в жанре рок, Уэбб сотрудничал со всеми из Green Day, Weezer, 3 Doors Down, Maroon 5 и другими.

По мере того, как его карьера в музыкальном видео продвигалась вперед, Уэбб начал работать с популярными поп-звездами, такими как Ферги. и Майли Сайрус, снявшие свои клипы на «Лондонский мост» и «Начать все сначала» соответственно. Тем не менее связь Уэбба с My Chemical Romance продолжает процветать: с 2004 по 2014 год он снял для группы несколько музыкальных клипов, многие из которых были сняты уже после того, как Уэбб снял свои лучшие фильмы и телепроекты.

Другие программы онлайн-обучения

Я выделила самые лучшие учебные программы для освоения видеомонтажа, но хочу продолжить этот список и предложить вам еще несколько интересных вариантов.

Курсы видеомонтажа на Udemy

На образовательной платформе Udemy собрано много курсов видеомонтажа на русском и английском языках. Тут можно почерпнуть зарубежный опыт, поучиться у нескольких преподавателей, освоить Adobe Premiere Pro, Final Cut, DaVinci Resolve, разобраться в теории монтажа, научиться снимать и монтировать видео на телефоне.

Стоят курсы от 9,99 $, есть удобный фильтр, отзывы учеников и возможность вернуть деньги, если уроки вам не подошли.

“Видеомонтаж” для детей и подростков – Coddy

Дети и подростки в довольно юном возрасте начинают снимать свои первые видео, выкладывать их в соцсети, вести собственные каналы на YouTube. Курс Видеомонтаж от школы Coddy как раз для таких активных молодых людей от 10 до 14 лет. За время обучения ребенок создаст полноценный проект.

Преимущества:

Используются видеоматериалы, снятые на смартфон или планшет.
Обучение монтажу проходит на примере простого в освоении редактора Movavi Video Editor.
Индивидуальный подход к ученикам, исходя из имеющихся знаний, опыта, скорости освоения материала.
Обучение в своем графике и темпе.

6 занятий по 2 часа стоят 14 000 руб. Актуальные условия уточняйте на сайте школы.

Все о Premiere Pro за 10 часов – Amlab

Все о Premiere Pro за 10 часов – курс от Ильи Зернова для всех новичков в монтаже. Илья работает с ведущими телеканалами России, специалист по монтажу документальных и художественных фильмов.

Учебная программа состоит из 68 уроков общей продолжительностью 11 часов 49 минут. Вы начнете с изучения интерфейса программы и закончите применением эффектов и цветокоррекции к вашему ролику.

Получить доступ к этому и еще 82 курсам по работе с фотографиями и видео можно по подписке за 1 900 руб. в месяц.

Монтаж в Final Cut Pro X – Movieschool

Монтаж в Final Cut Pro X – курс для владельцев техники Apple. Он состоит из 119 уроков, 15 часов занятий, 8 практических заданий, которые вы выполняете под руководством преподавателя. Рекомендованный срок обучения – 2 месяца, но вы можете заниматься в своем темпе. Все материалы остаются с вами после окончания курса.

За 5 $ можно получить базовый набор уроков, полный доступ стоит 99 $, а полноценное обучение с проверкой заданий обойдется в 280 $.

Final Cut Pro X. Базовый курс. От импорта до экспорта – Udium

Final Cut Pro X. Базовый курс. От импорта до экспорта – еще одна учебная программа для новичков по самому популярному видеоредактору для Mac. Вы разберетесь с интерфейсом программы, научитесь импортировать и экспортировать файлы, создавать переходы и эффекты. Всего вас ждет 8 лекций, стоит курс 1 599 руб.

Курс по видеомонтажу – Rush Media

Курс по видеомонтажу Рушана Гилязова обучит работать в Premiere Pro и After Effects, монтировать видео, делать переходы и цветокоррекцию, накладывать спецэффекты, замедлять и ускорять запись, добавлять звук и работать с ним. Вас ждет 9 модулей, по каждому из которых нужно будет выполнить практическое задание, 38 видеоуроков продолжительностью от 15 до 40 мин.

Есть 3 пакета: Зритель, PRO, VIP. Изучить условия и узнать стоимость можно на сайте онлайн-школы Rush Media.

“Final Cut Pro. Видеоуроки” от Сергея Патина

Автор Final Cut Pro. Видеоуроки смонтировал множество роликов с использованием Final Cut Pro, досконально разобрался в функционале программы и делится своим опытом с новичками. Вас ждет 77 уроков общей продолжительностью больше 18 часов. Каждая тема раскрывается очень подробно, но при этом без воды.

Стоит курс 3 990 руб., гарантия возврата средств действует 3 месяца.

«Утренняя звезда»

«Утренняя звезда» взошла на отечественном телевидении в 1991 году. Её ведущим стал Юрий Николаев, основавший «ЮНИКС». Программа стала первым проектом компании, причём очень успешным. Целью данной телепередачи было подарить молодым талантам шанс пробить себе путь к славе. Участники делились на группы по возрасту (3—15 лет и 15—22 лет), а также по направлению — вокал или танцы.

Несмотря на успех и популярность, не обошлось без критики. Например, многие считали передачу слишком консервативной. Да и разброс возраста конкурсантов выглядел довольно странно. Тем не менее «Утренняя звезда» действительно поспособствовала творческому развитию многих звёзд, среди которых Пелагея и Сергей Лазарев! Программу закрыли в 2002 году. Одни предполагали, что всё из-за Константина Эрнста, который якобы боялся конкуренции со свежеиспечённой «Фабрикой Звёзд». Но многие сошлись во мнении, что формат «Утренней звезды» элементарно устарел, и это больше похоже на правду.