В чем ценность картин

За сколько купили ухо Ван Гога

До сих пор событие в жизни знаменитого художника, случившееся более 100 лет назад, самое обсуждаемое. Ван Гог страдал от галлюцинаций, приступов, часто терял сознание. Во время психической атаки, которая накрыла его после обильных возлияний спиртного, он использовал то ли нож, то ли бритву, но позже ничего вспомнить не мог. По одной из гипотез, Ван Гог поранил левое ухо, когда слишком бурно «обсуждал» с Полем Гогеном идею создания совместной мастерской…

Автопортрет с отрезанным ухом Ван Гог написал вскоре после того, как вернулся из больницы. Повязка на полотне отзеркалена (художник позировал себе, сидя перед зеркалом), поэтому зритель думает, что покалечено правое ухо. Сам факт появления такого полотна означает, что событие с ухом имело особое значение в жизни художника. Ван Гог изобразил себя в своей студии, одетый в пальто и шляпу. Застывшее выражение его лица говорит о том, что он обдумывает свою участь как художника, творца.

Автопортрет Ван Гога

Картину Ван Гога продали на аукционе за 90,1 млн долларов (5,8 млрд рублей), что почти в три раза выше его стартовой цены. Это вторая самая крупная сумма, заплаченная за картину Ван Гога на аукционе.

15.

Моаи, авторство неизвестно
Статуи Моаи – это массивные каменные монолиты, обнаруженные на острове Пасхи в Тихом океане, Западная Полинезия. Изваяния также известны как Головы острова Пасхи, но на самом деле у всех у них есть тела, скрытые под землей. Статуи Моаи датируются примерно 1400 – 1650 годами и предположительно были вытесаны из камня аборигенами, жившими когда-то на острове Рапа-Нуи (Rapa Nui, местное название острова Пасхи). Всего в этом районе обнаружено около 1000 таких исполинских шедевров древности. Загадка их перемещения по острову до сих пор остается неразгаданной, а самая тяжелая фигура весит около 82 тонн.

Собака-воздушный шар

Художник: Джефф Кунс

Год: 1994–2000

Оранжевый воздушный шар (2000) — Джефф Кунс

Джефф Кунс — один из самых неоднозначных художников в мире, произведения которого, хотя и являются одними из самых известных в мире, все же многими высмеиваются за грубость и нехудожественность. Собаки-воздушные шары Кунса — серия из пяти работ, самая известная из его скульптур. В их основе воздушные шары, которые скручены в игрушечную собачку. Их размеры 307,3 × 363,2 × 114,3 см, они сделаны из нержавеющей стали с зеркальной полировкой. Кроме того, они имеют полупрозрачное покрытие голубого, пурпурного, оранжевого, красного или желтого цвета. На 12 ноября 2013 года картина Кунса «Собака-воздушный шар» (оранжевая) была продана на вечерней распродаже Christie’s Post-War and Contemporary Art Evening Sale в Нью-Йорке за 58,4 миллиона долларов. Это сделало скульптуру, в то время, самой дорогой работой по проданной на аукционе при жизни художника. Критик Эми Демпси охарактеризовала «Собаку с воздушным шаром» Кунса как «удивительное присутствие… массивный прочный памятник».

№ 7 «Крик» Эдвард Мунк, $125,1 млн

Образец экспрессионизма и одна из самых узнаваемых картин в истории искусства была написана в 1895 году. Всего норвежский живописец Мунк создал четыре версии «Крика», используя различные техники: две картины написаны маслом, две пастелью. Две картины хранятся в музее Мунка в Осло, одна — в Национальном музее Норвегии, а последняя — самая дорогая из серии — принадлежит коллекционеру, предпринимателю и инвестору Леону Блэку. Он купил ее в 2012 году у норвежского миллиардера Петтера Олсена за рекордную для того года сумму — 125,1 миллионов долларов.

По мнению экспертов, проданная на аукционе «Сотбис» картина Мунка — лучшая из серии. Прошло уже больше 125 лет с тех пор, как художник написал ее, но странная белая человеческая фигура с четко очерченной головой и открытым ртом по-прежнему завораживает публику по всему миру. Эта картина стала настоящей иконой современного искусства, и благодаря ей у нас даже появилось особое эмоджи — !

Явление

Творчество между ног: Гюстав Курбе и история вагины в искусстве

22.

Венера Милосская или Афродита с острова Милос
«Венера Милосская» появилась на свет приблизительно между 130 и 100 годами до нашей эры и является одной из самых знаменитых древнегреческих скульптур. Мраморная статуя была обнаружена в 1820 году на острове Милос (Milo), входящем в состав архипелага Киклады (Cyclades Archipelago) в Эгейском море. Личность героини до сих пор точно не установлена, но исследователи предполагают, что автор шедевра высек из камня именно Афродиту, греческую богиню любви и красоты, которую часто изображали именно полуобнаженной. Хотя существует версия, что статуя слеплена по образу морской богини Амфитриты (Amphitrite), которую особенно почитали на острове, где был найден артефакт.

Портрет художника (бассейн с двумя фигурами)

Художник: Дэвид Хокни

Год: 1972

Портрет художника (бассейн с двумя фигурами) (1972) — Дэвид Хокни

Поп-арт был влиятельным движением искусства 20-го века, которое включало в себя изображения из популярной культуры. Дэвид Хокни считается одним из самых выдающихся деятелей движения поп-арт и эта картина является одной из самых известных его работ. Бассейн был постоянным мотивом на картинах Хокни, когда он писал серию двойных портретов с 1968 по 1977 год. Таким образом, эта картина объединяет две выдающиеся темы Хокни в его картинах того периода: бассейн и двойной портрет. «Портрет художника» изображает две фигуры: одна плывет брассом под водой, а другая смотрит на пловца. Человек за пределами бассейна одет в строгую одежду. В ноябре 2018 года «Бассейн с двумя фигурами» был продан за 90,3 миллиона долларов США на аукционе Christie’s в Нью-Йорке, что стало рекордом по самой высокой цене, когда-либо уплаченной на аукционе за картину живого художника.

«Женщина как пейзаж», Виллем де Кунинг

Виллем де Кунинг часто использовал женщин в качестве вдохновения для большей части своих картин. Художник прославился в двадцатом веке, когда в 50-х он впервые представил свои работы. Его противоречивые работы потрясли мир. Женщин того времени иллюстрировали с прогрессивной точки зрения. Многие великие художники постепенно пытались менять восприятие красивых и нежных существ для сильных людей. «Женщина как пейзаж», созданная в середине двадцатого века, считается одним из самых интересных произведений художника

Абстрактный портрет не может не привлекать внимание зрителя. Работа маэстро была продана в 2018 году за шестьдесят миллионов долларов

№ 8 «Шагающий человек» Альберто Джакометти, $104,3 млн

Бронзовая скульптура была создана в 1961 году швейцарским мастером Альберто Джакометти. Это был первый вариант из его серии статуй на такую тематику. «Шагающий человек» до сих пор считается одной из самых важных работ Джакометти и самой дорогой скульптурой в мире.

3 февраля 2010 года скульптура была продана на лондонском аукционе «Сотбис» за рекордную для скульптур сумму — 65 миллионов фунтов стерлингов (или 104,3 миллиона долларов). На аукционе не ожидали получить такую сумму, ведь конечная цена лота почти в четыре раза превысила его стартовую стоимость. Покупательницей стала Лили Сафра — гражданка Бразилии и резидент Монако, миллиардер из списка Forbes, вдова бразильского банкира Эдмонда Сафра и известный филантроп.

Что особенного в новом туалете NASA

Для NASA это очень важный проект, поскольку за все время существования МКС (22 года), американцы заказывали туалеты в России. Так было дешевле и проще.

Но в 2014 году ведомство решило построить собственный туалет с большим заделом на будущее. В итоге получилось небольшое устройство с тремя особенностями:

1. Компактность. Новый туалет намного меньше тех, что сейчас используются на МКС. Мелисса МакКинли, руководитель проекта, надеется, что упрощенная конструкция упростит ремонт

2. Назначение. В будущем этот туалет планируют устанавливать в космических кораблях, которые будут летать на Луну и на Марс. Но перед этим он три года будет проходить испытания на МКС

3. Технологии. В туалет встроена система, перерабатывающая мочу в воду для повторного использования на МКС. По расчетам инженеров, она способна генерировать 730 литров питьевой воды в год

Туалет в американском модуле Tranquility на МКС.

Что касается главной функции туалета, то тут нет ничего нового. Принцип работы по-прежнему вакуумный. Вода для смыва не используется. Вместо этого отходы втягиваются и затем распространяются по контейнерам.

В нем есть воронка для всасывания мочи, съемный контейнер для отходов, а также усовершенствованное сидение, которое подойдет для мужчин и женщин.

Для устранения неприятных запахов и бактерий используется продвинутая система очистки воздуха.

iPhones.ru

На его разработку ушло 6 лет.

Рассказать

Девочка с воздушным шаром

Художник: Бэнкси

Год: 2002

Девочка с воздушным шаром (2002) — Бэнкси

На этом граффити изображена маленькая девочка, волосы и платье которой развеваются на ветру. Она протягивает руку, чтобы схватить нить своего красного шара в форме сердца, который унесло ветром. Изображение девочки Бэнкси с воздушным шаром неоднократно использовалось на принтах, футболках, в качестве татуировок и т. д. Певец Джастин Бибер сделал татуировку на основе рисунка. В феврале 2014 года Sincura Group удалила фреску из магазина в восточном Лондоне и продала ее за 500 000 фунтов стерлингов. В ноябре 2015 года репродукция картины была продана на аукционе за 56 250 фунтов стерлингов, что более чем вдвое превышает оценочную стоимость. В 2017 году в опросе Samsung, проведенном для 2000 человек из Соединенного Королевства изображение Бэнкси девочки, выпускающей воздушный шар в форме сердца, было признано самым любимым произведением искусства в стране. Девочка-воздушный шар, созданная самым известным художником-граффити, является самым известным граффити-искусством в мире.

Ненужные вещи

Дорогая пицца

Стоимость: 125 долларов за кусок

Одна из самых дорогих пицц была продана в пиццерии Nino’s Bellissima Pizza в Нью-Йорке. Начинка пиццы из рыбы, лука, четырех видов икры, тонко нарезанного хвоста омара, атлантической лососевой икры и васаби. Пицца была рассчитана на 8 человек.

Стоимость: 5 160 долларов

Для игры в покер существуют даже такие золотые карты.

Платье для собаки

Стоимость: 6 000 долларов

Самое дорогое платье для любимого питомца.

На данной необычной одежде размещено 4 000 кристаллов Swarovski.

Дорогой арбуз

Стоимость: 6 500 долларов

Да-да, Вы правильно увидели цену сверху – это стоимость арбуза Денсукэ (Densuke), который произрастает на острове Хоккайдо.

Так дорого оценивается цвет кожи у этой ягоды, ее редкость и, конечно же, великолепный вкус. Как утверждается Денсукэ очень сладкий, и имеет бархатистую, сочную мякоть.

Кадр из фильма без названия # 21

Художник: Синди Шерман

Год: 1978

Без названия Кадр из фильма # 21 (1978) — Синди Шерман

Синди Шерман — одна из самых революционных современных художников, которая занимается исключительно фотографическими автопортретами. Для создания своих фотографий Шерман снимает одна в своей студии. Она берет на себя несколько ролей одновременно: автора, режиссера, визажиста, парикмахера, гардеробщицы и модели. Серия кадров из фильма «Без названия», состоящая из 69 ее черно-белых фотографий, стала прорывной работой Шерман, которая принесла ей признание критиков и публики. На этих фотографиях она изображает себя женской героиней в сценах, похожих на голливудские фильмы 1950-х годов. Кадр из фильма «Без названия» № 21 — пожалуй, самая известная фотография из этой серии. Она напоминает хичкоковскую «карьеру» в одиночестве на улицах большого города.

Самые узнаваемые экспонаты Эрмитажа

Многие экспонаты этого музея знакомы каждому, даже если он не бывал в Эрмитаже. Они растиражированы на календарях и открытках. Среди них можно назвать «Черный квадрат» К. Малевича. Это произведение знает каждый, даже далекий от живописи человек.

Часы «Павлин» — еще один знаковый для Эрмитажа экспонат. Созданные более 2 веков назад часы поражают изяществом и красотой. Удивительно, но они исправно работают и каждую неделю радуют посетителей.

Картина Рембрандта «Возвращение блудного сына» известна каждому еще со школьной скамьи. А драматичная судьба самого художника придает творению еще больший трагический окрас.

«Юноша с лютней» это шедевр кисти Караваджо. На этом полотне изображен прекрасный юноша, который был другом знаменитого художника.

«Вечная весна» композиция О. Родена. Она выполнена из белоснежного мрамора, что придает ощущение свежести и новизны чувств. Знаменитая скульптура это лишь часть большой работы «Врата ада».

Эрмитаж ждет вас. Чтобы удивить, поразить, испугать, порадовать – экспонаты музея многолики как искусство, которое создается людьми уже миллионы лет. И экспонаты Эрмитажа яркое тому доказательство. Возможно, вас этот музей удивил чем-то другим. Делитесь впечатлениями и советуйте тем, только планирует поход в Эрмитаж.

Должно быть

В наше время не только картины продолжают появляться каждый день, но и музеи, где их будут хранить. В большинстве своем такие хранилища десятками возникают на Ближнем Востоке, куда шейхи и султаны вывозят европейское искусство. И, естественно, есть фамилии, без которых их музей полноценным считаться не будет. В связи с этим цены на картины этих авторов растут, а ценители с Востока готовы платить столько, сколько с них потребуют, ни капли не смущаясь заявленной суммы, так как то или иное полотно непременно должно быть у них в руках.

Кстати, подобными покупками владельцы музеев и частных галерей выполняют две полезные функции одновременно. Первая — это просветительская, этакий духовный альтруизм по отношению к своим согражданам, благодаря которому они смогут приобщиться к прекрасному. Вторая — рекреационная. Если из подобного музея удастся создать национальную достопримечательность, возрастет приток туристов, желающих приехать и лично на это посмотреть. Как-никак, а страна в долгу не останется.

Самые дорогие картины Ван Гога

Ирисы — 109,4 млн

Таинственный магнетизм «Ирисов» — не единственная загадка, однажды окружавшая эту картину. Первый рекорд стоимости она установила в 1987 году, во время очередного пика моды на Ван Гога, когда австралийский бизнесмен Алан Бонд отдал за нее $53,9 миллиона на «Сотбис».

ИрисыВан Гог

Бонд называл «Ирисы» «самой важной картиной в мире», но не смог расплатиться за нее полностью и три года спустя перепродал музею Гетти в Лос Анджелесе. Тут и начинается самое интересное

Представители скандально известной семьи Гетти до сих пор отказываются называть сумму, которую они заплатили за эту работу великого датчанина. Но пусть нынешняя оценка «Ирисов» и рассчитана крайне приблизительно, примерно с 50% погрешностью, они все равно считаются самой дорогой картиной Ван Гога.

Портрет доктора Гаше — 82,5 млн

«Желаю, чтобы меня кремировали вместе с этой картиной», однажды заявил Рюи Сайто, японский целлюлозный магнат, купивший «Портрет доктора Гаше» в 1990 году. Он отдал за нее $82,5 миллиона во время трехминутных торгов на «Кристис», но, к счастью, так и не был с ней похоронен.

Портрет доктора Гаше. Первый вариантВан Гог

Незадолго до самоубийства Ван Гог написал два портрета своего лечащего врача Поля-Фердинанда Гаше. Второй утерян, а первый едва не был уничтожен гитлеровским режимом как «дегенеративный».

Портрет доктора Гаше. Второй вариантВан Гог

Все эти факторы повлияли на высокую стоимость работы, которая вернулась в Европу после смерти Сайто. Дом «Кристис» выкупил «Портрет» обратно — за одну восьмую от тех самых $82,5 миллионов. Что, конечно, не повлияло на его фактическую ценность.

Вспаханное поле и пахарь — 81,3 млн

Даже терзаясь душевным и физическим недугом, Ван Гог продолжал находить красоту в обыденности. Поэтому картины, написанные им на пике болезни и незадолго до смерти, ценятся особенно высоко. «Вспаханное поле и пахарь», созданная художником в лечебнице для душевнобольных, последний раз продавалась на аукционе 2017 года, и итоговая ставка значительно обошла прогнозы.

Вспаханное поле и пахарьВан Гог

Эти торги «Кристис» превратились в настоящее четырехминутное сражение. В какой-то момент один из отчаявшихся участников поднял ставку с $42 миллионов сразу до $55-ти. Тщетно: Ребекка Вей, директор азиатского подразделения «Кристис», выиграла битву за «Вспаханное поле…» на $81 миллионе с лишним, выступая от лица анонимного клиента.

Красные виноградники в Арле — 80 млн

Легенда гласит, что «Красные виноградники в Арле» была единственной работой Ван Гога, которую он продал лично. И хотя это было опровергнуто — он продавал и другие — картина действительно оказалась самой коммерчески успешной при жизни художника.

Красные виноградники в АрлеВан Гог

В 1888 году «Красные виноградники…» купила бельгийская меценатка Анной Бош, а Клод Моне считал их лучшим экспонатом знаменитой выставки «Общество XX».

Сегодня «Красные виноградники…», в 1941 году спасенные советским правительством от уничтожения нацистами, хранятся в Пушкинском музее Москвы. Картина вряд ли будет когда-либо перепродана, а потому $80 миллионов — ее ориентировочная стоимость.

Портрет художника без бороды — 71,5 млн

За право обладать этим автопортретом в свое время боролся Билл Гейтс. Но слухи о том, что именно он приобрел картину в 1998 году на аукционе «Кристис», не подтвердились.

Портрет художника без бородыВан Гог

Личность покупателя, выложившего $71,5 миллион за этот лот, до сих пор скрывается, хотя эксперты подозревают в ней либо швейцарского барона Ганса Генрих Тиссен-Борнемиса, либо наследника греческой судоходной династии Филиппа Ниархоса.

Кем бы ни был нынешний владелец «Портрета художника без бороды», он тщательно прячет его от посторонних глаз в частной коллекции. А ореол таинственности и тот факт, что картина считается последним автопортретом Ван Гога, продолжают увеличивать ее предполагаемую стоимость.

Алискан — 66,3 млн

Над «Алисканом» Ван Гог работал при поддержке Поля Гогена, навещавшего его на юге Франции, и уже один этот факт возвел картину в ранг одной из самых дорогих картин нидерландского художника. В 2015 году она установила рекорд как самый дорогой пейзаж, когда-либо проданный с молотка.

АлисканВан Гог

Но до того, как отправиться в коллекцию неизвестного (предположительно, китайского) покупателя, отдавшего за картину $66,3 на «Сотбис», «Алискан» переживал странную стагнацию стоимости. Дэвид Норман, представитель аукционного дома, рассказал, что в 2003 году никто не давал за пейзаж больше $12 миллионов.

Почему на МКС нельзя установить обычный унитаз

Разработка космического туалета стоит очень дорого. Казалось бы, что намного проще и дешевле установить обычный унитаз, но не все так просто.

Подключить систему слива в космосе невозможно. Это связано не только с ограниченным запасом воды, но и с невесомостью.

Механизм всасывания в космических туалетах используется не просто так. Дело в том, что только с его помощью удается не допустить распространение отходов в модуле.

Если бы на МКС установили обычный унитаз, то все, что выходит из космонавтов, летало по всей станции.

Именно поэтому у космических туалетов такое маленькое отверстие для кала. Человек должен достаточно плотно сидеть, чтобы ничего лишнего не попадало из контейнера наружу.

Астронавтов еще на Земле обучают, как пользоваться космическим туалетом и как правильно на нем сидеть.

Еще одной важной особенностью туалетов на МКС является их надежность. Ученые проектируют их таким образом, чтобы они долго прослужили и их можно было просто починить

Сантехника в космос, к сожалению, нельзя вызвать.

От работоспособности космического туалета зависит очень многое. Его поломка является серьезным основанием для переноса экспедиции.

Если его невозможно починить, то астронавтов придется экстренно возвращать на Землю.

Конструктор NASA Закари Тейлор считает, что в ближайшем будущем космические туалеты не получат серьезных улучшений, хотя их форма и принцип работы не почти не изменились с момента появления.

№5 «Алжирские женщины» Пабло Пикассо, $179,4 млн

В 1954–1955 годах Пабло Пикассо написал серию из 15 картин, на которую его вдохновило знаменитое полотно 1834 года французского живописца Эжена Делакруа «Алжирские женщины в своих покоях». Все картины из серии назывались одинаково и обозначались буквами от А до О. Сейчас они хранятся в различных музеях и частных коллекциях по всему миру.

Последний вариант — «Версия O» — как и все остальные произведения искусства из нашего списка, несколько раз переходил от одного владельца к другому. В 1956 году вся серия «Алжирские женщины» была приобретена американским бизнесменом Виктором Ганцом и его женой Салли в Галерее Луизы Лерис в Париже. В 1997 году она снова была продана за 31,9 миллион долларов на аукционе «Кристис» в Нью-Йорке. Тогда ее купил британский арт-дилер Либби Хоуи для саудовского коллекционера, жившего в Лондоне и пожелавшего остаться неизвестным. Затем «Версия O» была выставлена на аукционе «Кристис» в мае 2015 года. В итоге картину купил за 179,4 миллионов долларов бывший премьер-министр Катара Хамад бен Джасим бен Джабер Аль Тани.

Эрмитаж – краса России

Перевод слова «Эрмитаж» с французского языка может удивить. Ведь слово обозначает «место для затворничества». Но разве в таком прекрасном дворце можно уединятся? Он создан для балов, танцев и приемов. Но во времена Екатерины II это был не дворец, а флигель, в котором императрица поместила свою коллекцию картин из Голландии.

Экатерина II

Построили флигель архитекторы Ж. Б. Валлен-Деламотом и Ю. М. Фельтеном в период с 1764 по 1775 годы. Ю.М. Фельтон построил и здание Большого Эрмитажа, когда флигель или Малый Эрмитаж стал тесен для экспонатов.

Все последующие императоры поддерживали начинание императрицы и уже закупали не только отдельные шедевры, но и целые коллекции. В 1852 году Эрмитаж был открыт для публичного посещения. После получения пропуска в музей мог пройти любой желающий. В том же году для сокровищ Эрмитажа было построено отдельное здание.

Зимний дворец с 1762 по 1904 год был официальной резиденцией российских императоров.

Зимний дворец

Музеем Зимний дворец стал после Революции, когда в нем поместили основную экспозицию. Ф.Б. Растрелли стал архитектором, но стройка длилась десятилетия. Над зданием работа О. Монфферан, К.И.Росси.

Таким образом, Главный музейный комплекс Эрмитаж это 6 зданий — Зимний дворец, Запасной дом Зимнего дворца, Малый Эрмитаж, Большой (Старый) Эрмитаж, Новый Эрмитаж и Эрмитажный театр.

6 зданий Эрмитажа

«Спаситель мира», Леонардо да Винчи

Искусство нынче стоит очень дорого и может обойтись в сумму, равную стоимости какого-нибудь элитного поместья на берегу океана. Неудивительно, когда в новостях мы слышим об очередной дерзкой краже того или иного произведения искусства. В 2019 году такое происшествие коснулось произведения рубежа 14-го — 15-го веков художника Ренессанса Леонардо да Винчи, которое называется «Спаситель мира». В марте того же года стало известно, что легендарная картина пропала из филиала музея Лувра в Абу-Даби. К счастью, спустя три месяца выяснилось, что произведение хранится на одной из яхт наследного принца Саудовской Аравии. Оно будет там, пока в стране не построят культурный центр. Весьма странные манипуляции происходят с самой дорогой картиной в мире, согласны? Но с настоящим владельцем работы да Винчи не поспоришь, ведь именно он в 2017 году приобрел работу за ошеломляющие 450 миллионов долларов.

«Семейные офисы»

 Getty

«Семейный офис — это организация из юристов или инвесторов, которые управляют делами семьи. Они занимаются распределением трастового фонда, следят за тем, чтобы шел прямой депозит, выплачивались налоги и т. д. Они также активно управляют инвестициями на фондовом рынке. А еще они могут нанимать и увольнять домашний персонал — например, нанимать новую горничную или повара. Они управляют недвижимостью, недвижимостью за рубежом и т.д… Я знаю человека, который женился на девушке из такой „семьи“. Каждый год в семейном комплексе у них проходят уроки семейного обучения. Они смотрят документальный фильм о главе семьи (который основал „Компанию“ в 1860-х годах), а затем — байопики и презентации PowerPoint о каждом поколении, о том, что они делали правильно, а что нет. Затем адвокаты консультируют их, как вести себя, как члены Семьи». — BaseballCollector

Дорогие вещи в мире

Стоимость: 85 000 долларов

Самая дорогая бриллиантовая кукла Barbie.

Соломенная шляпа

Стоимость: 100 000 долларов

Дизайнер Брент Блэк выпустил эксклюзивную шляпу Montecristi Panama. Сам создатель необычного головного убора заявил, что это самая качественная в мире шляпа.

Она создавалась из соломы особого качества в республике Эквадор в течение пяти месяцев. Причем окончательный размер и расцветку шляпы выполнят по желанию будущего хозяина.

Дорогая маска

Стоимость: 100 000 долларов

Самая дорогая маска с узорами «Красный воин».

Это уникальное украшение для стен выполнено из глины и пряжи.

Дорогой велосипед

Стоимость: 114 500 долларов

Велосипеды Crystal Edition изготовлены всего в 10 экземплярах шведской компанией Aurumania. Рама этого ювелирного изделия на колесах выполнена из золота с инкрустацией 600 кристаллами Swarovski.

Сидение и рукоятки обшиты самой дорогой кожей. Однако такого двухколесного друга не очень то и спешат покупать: пока продано всего 3 штуки.

Самый дорогой телевизор

Стоимость: 130 000 долларов

Вместо того чтобы купить новый дом или отличный автомобиль некоторые приобретают себе этот телевизор. ЖК-телевизор Yalos Diamond стоит очень дорого, а все потому что он покрыт белым золотом со вставными бриллиантами в 20 карат.

Hello Kitty

Стоимость: 163 000 долларов

Это символ японского мультфильма Hello Kitty. Теперь у богатых поклонников есть возможность побаловать себя котенком из платины 3,8 см в ширину и 5,6 см в высоту и массой 590 г. Крошечная фигурка Hello Kitty украшена бантами из драгоценных камней: бриллиантами, рубинами, сапфирами, розовыми аметистами и голубыми топазами.

Единственный экземпляр игрушки был продан в 2006 года в торговом центре Мицукоси в Токио.

Дорогая текила

Стоимость: 225 000 долларов

20 июля 2006 года компания Tequila Ley.925 продала бутылку текилы, изготовленную из платины и белого золота. Напиток был изготовлен из сока 100% голубой агавы, а выдерживалась эта текила в течение 6 лет.

Компания попала в Книгу рекордов Гиннеса благодаря изготовлению самых дорогих бутылок с алкоголем в мире.

Но не расстраивайтесь, если Вы не можете позволить себе бутылку из платины, возможно, у Вас достаточно средств для золотой бутылки за 150 000 долларов или, по крайней мере, серебрено-золотой бутылки текилы за 25 000 долларов.

Искусство ценилось во все времена. А нефть, золото и тому подобное — нет. То же самое ожидается и в будущем

Картина великого Леонардо Да Винчи «Спаситель Мира» была продана на аукционе Кристис за 450 миллионов долларов. И стала самым дорогим произведением искусства в истории.

Искусство — это та же валюта, что доллар или евро, а известные галереи в каком-то роде являются банками. Богатые коллекционеры, покупая тот или иной шедевр за большие деньги, вкладываются в своё будущее. Да, искусство — это довольно выгодное вложение. Ведь в мире всегда и без перебоев ценились две вещи: искусство и знания. Так будет и впредь.

Джонатан Бинсток прокомментировал этот феномен следующим образом: «С тем, что искусство является неким активом, и работы определённых художников сохраняют свою стоимость, люди по всему миру просто решили согласиться».

Самые дорогие унитазы в мире

Некоторые из богатых людей стремятся к тому, чтобы их интерьер полностью отражал их материальный достаток. Даже ремонт в их туалете выглядит шикарно, во многом благодаря эксклюзивным элитным унитазам. Они дороги не только потому, что выполнены из ценных материалов, но и потому, что имеют удобные функции. Дорогие унитазы максимально комфорты в применении. И все же главное предназначение такой сантехники – удивлять. Самые дорогие унитазы мира – это Toto Neorest 600 за $6480, унитаз-трон Dagobert за $ 14123, унитаз из золотого туалета Фунг Ханг (цена туалета — около $ 5 млн.) и унитаз космической туалетной системы стоимостью $ 19 млн.

Унитаз Toto Neorest 600 — необычный предмет сантехники. Он сам поднимает крышку в тот момент, когда в туалет заходит человек. Унитаз автоматически подогревает сиденья, очищает воздух, имеет функцию биде, сушки теплым воздухом, и так далее.

Унитаз Dagobert фирмы Herbeau выглядит как трон первой династии королей Франции. Работы по его созданию проводились почти полностью вручную. В комплект этого «шедевра» входит сам трон из ясеня, покрытый тремя слоями лака, фарфоровые аксессуары и сантехнические принадлежности. Когда поднимается крышка, играет мелодия, а во время смывания звенит колокольчик.

В туалете компании Ханг Фунг Голд Tехнолоджи Групп в Гонконге и вовсе стоит золотой унитаз, равно и как все остальное в этой уборной. По прямому назначению эта сантехника не используется, хотя работает идеально.

Ну а самым дорогим является унитаз американской части Международной космической станции, разработанный в России. Он оснащен фиксаторами для ног и специальным всасывающим устройством, которое предотвращает проливание влаги за пределы унитаза. Совершенная система фильтрации делает жидкость идеально чистой, и впоследствии ее можно пить.

За что мы готовы переплачивать

За бренд

Цена и бренд — универсальные ориентиры на рынке искусства (и любом другом), если у покупателя нет времени или желания разбираться в предмете. Например, Джефф Безос знает, что Эд Рушей — брендовый художник, которого любит Барак Обама. Можно смело брать.

Джефф Безос приобрел Hurting the Word Radio #2 Эда Рушея за 52,5 млн долларов. Источник

Цена сама по себе может определять ценность продукта: если это столько стоит, значит, оно того стоит (простите за каламбур). В частности, над этим механизмом рынка иронизировал Капеллан, приклеивая банан к стене.

За уникальность

Когда владеешь чем-то, чего больше ни у кого нет, в каком-то смысле и сам становишься уникальным.

Этим прославились Энди Уорхол, Рой Лихтенштейн, Джефф Кунс, Бэнкси и другие популярные художники. Тиражи нужны, чтобы увеличить аудиторию: если на оригинального «Кролика» Кунса денег нет (напомним, это 91 млн долларов), можно купить легальную копию за 10 тысяч.

За резонанс

Мы помним, что часто главная причина покупки — желание показать себя во всей красе. Недавно в мировых СМИ отгремела новость о том, что цифровой коллаж «Каждый день: первые 5000 дней» был продан как NFT-токен за 69 млн долларов.

Японский миллиардер Юсаку Маэдзава в 2016 году заплатил на аукционе 98 млн долларов за охапку произведений знаменитых художников. Об этом написали во всех СМИ от Нью-Йорка до Токио, назвав поступок Маэдзава арт-шопингом. Год спустя миллиардер приобрел безымянную картину Жана-Мишеля Баския́ за 110,5 млн долларов, а еще годом позже объявил, что станет первым частным пассажиром рейса до Луны в 2023 году

Последний факт не имеет отношения к искусству, но может говорить о том, что Маэдзава не прочь привлечь к себе внимание мировой прессы

Юсаку Маэдзава и Untitled Жана-Мишеля Баския. Для купленных полотен он планирует построить музей в своем родном городе Тиба. Источник

Словом, для кого-то покупка ультрадорогих произведений не только хобби, но и часть имиджа.

Что тут добавишь — оказывается, он все-таки имеет значение.

Каждый день с 4 января 1966 года японский художник Он Кавара создавал по одной картине, на которой изображал сегодняшнюю дату. Если по каким-то причинам он не успевал закончить работу до полуночи, произведение отправлялось в утиль. В 2014 году аукционный дом Christie’s выставил на торги полотно «1 мая, 1987». Картина ушла за 4,2 млн долларов (ее размер — 155 на 226 см). В комплекте к холсту прилагались три «первомайских» газеты: The New York Times, The New York Post и The Daily News.

«Прошлые времена», Керри Джеймс Маршалл

Керри Маршалл признан одним из самых влиятельных и успешных афроамериканских художников в истории. «Прошлые времена» — работа 1997 года, которая была продана на аукционе современного искусства за 21 миллион долларов. До Баския маэстро еще далеко, но стиль и идея Маршалла ничем не хуже. Уроженец Алабамы известен тем, что окрашивает героев в черный цвет, показывая, что истинная форма черного прекрасна на любом фоне. Деятельность Керри Маршалла можно назвать гениальной, но, возможно, слегка запоздалой. Так или иначе, произведение завершает список десяти самых дорогих картин в истории аукционов.

Рейтинг
( Пока оценок нет )
Editor
Editor/ автор статьи

Давно интересуюсь темой. Мне нравится писать о том, в чём разбираюсь.

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Стиль жизни
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: