«чтобы песня выстрелила, артисту нужно торговать лицом. моя работа

Баттлы и коллаборации

В 2013 году поклонники смогли оценить оригинальный дуэт ST и Fratria, исполнивший песню «Спартак», посвященную дню рождения ФК. На трек «Крылья», исполненный вместе с популярной R’n’B-певицей Бьянкой из альбома «Почерк», Александр снял клип.

В июне 2016 года состоялся баттл ST и Оксимирона. Помимо накала и напряжения внутри самого состязания, которые Мирону удавалось гасить, встреча привлекла немалую аудиторию тем, что на «Ютьюбе» ролик несколько месяцев был недоступен. Блокировка, по неподтвержденной информации, произошла якобы из-за демонстрируемой в видео рекламы нелегальной букмекерской конторы.

Впрочем, вопрос, судя по всему, разрешился, поскольку для «Версус Баттл» запись встречи двух рэперов стала самой просматриваемой – к маю 2018 года количество зрителей превысило 21 млн. По мотивам событий, происходящих на музыкальном ринге, артист выпустил хит «Письмо», в записи которого участвовала Мари Краймбрери.

ST с Михаилом Шуфутинским — «Счастье Любит Тишину»

В 2017-м группа «Ленинград» презентовала песню и клип «Ч.П.Х.» в исполнении Сергея Шнурова, Александра и Флориды Чантурии. Композиция представлена в виде баттла между лидером группы и рэпером. Еще один плод совместных усилий, на этот раз с Еленой Темниковой, песня «Сумасшедший русский» прозвучала в фантастическом блокбастере «Защитники» о людях со сверхъестественными способностями. В клипе артист снялся без кепки, хотя без головного убора он появляется на публике нечасто.

В мае 2018 ST поучаствовал в коллаборации с «Ленинградом» и Глюкозой. В результате появился мультипликационный клип к треку «Жу-жу». Снял ролик Илья Найшуллер, создатель False Alarm для канадского рэпера The Weeknd и фантастического боевика «Хардкор» с Кириллом Серебренниковым и Данилой Козловским. А через год поклонники увидели музыканта в оригинальной коллаборации с Михаилом Шуфутинским. Вместе они исполнили композицию «Счастье любит тишину».

Биография музыкального исполнителя Vspak

Под таким сценическим псевдонимом выступает рэпер Александр по фамилии Чацкий. Имя исполнителя указано такое же, как в свидетельстве о рождении. Фамилия Чацкий, возможно, не настоящая. Рэпер мог взять себе псевдоним, чтобы фанаты ассоциировали его с героем комедии Грибоедова «Горе от ума».

Исполнитель Vspak родом из российской глубинки. Родился Александр во второй половине 90-х. Точные сведения о себе артист указывать не любит. В 2014 Саша вместе с другом Ильей Кирилловым решил создать группу. Ребята знакомы с 2012 года. Вначале (в апреле 2014) группа называлась «6/7». Через несколько месяцев ее переименовали в «ВСБ» («Вещатели Сказок Бомойных»). В августе 2014 ребятам пришла идея назвать группу «Vspak».

Саша и Илья изучили стилистику рэпа, научились создавать биты, сводить треки. Чацкому понравился хип-хоп, ведь в таком жанре мог исполнять песни даже человек без голоса. В интервью CINYAK POD GLAZOM (2015) Чацкий сказал: «Никогда не думал вообще, что моим голосом можно петь».

Песни ребят тронули сердца тысяч поклонников лирического рэпа. В 2017 «Vspak» уже гастролировал по России и странам СНГ. Александр стал популярным рэпером и часто давал интервью, в одном из которых сказал, что позиционирует себя «как уставшего парня подмосковной закалки» и является «порнографическим отражением 21-ого века».

Что такое музыкальные жанры

Давайте сначала разберёмся, что такое музыкальный жанр. Музыкальный жанр – это категория, которая вмещает в себя произведения, схожие по ряду признаков: стилистических, композиционных, сюжетных и пр.

Музыку можно разделить на разные жанры согласно множеству характеристик, таким, как использование определенных музыкальных инструментов, особенностей темпа, общего настроения мелодии и других. Художественный характер музыки означает, что эти классификации часто субъективны и противоречивы, а некоторые жанры могут пересекаться.

Очень интересно звучат композиции, которые сочетают несколько стилей

Sonny Digital: «Sonny Digital»

Продакшен Сонни слушается как идеальный саундтрек для твёрка оживших голограмм — не удивительно, что его тег звучит не менее сай-файно. После его фирменной «росписи» нередко слышны голоса крупнейших звёзд индустрии — будь то Future (трек «Covered N Money») или Rae Sremmud («Up Like Trump»). Естественно, тег подходит и к эстетике его продакшена — об этом знает любой, кто хотя бы раз в жизни слышал тег Сонни перед сюрреалистичным ноктюрном «Tuesday» от iLoveMakonnen. Несмотря на всю простоту тега, он звучит не как визитная карточка, а как вступление перед прыжком в звуковые ландшафты за авторством Сонни.

Основы

Если говорить о музыкальном проекте как продукте, главная цель — продвигать музыканта для слушателей. В этой статье будем рассматривать продвижение музыки в интернете именно в аспекте продвижения собственной музыки, не затрагивая работу продюсеров, которые пишут музыку под заказ или продают через сервисы вроде Audiojungle — об этом мы рассказывали в другом нашем материале.

Стратегия и бренд

Любая музыка найдет своих слушателей — вопрос в том, сколько их будет. Здесь важен стиль. Он во многом определяется стандартными маркетинговыми вещами: целевой аудиторией, каналами продвижения, географией. Рэп и поп-музыка больше востребованы у молодежи, поэтому такой материал нужно продвигать на одних площадках, для джаза с его более возрастной аудиторией каналы будут другими. Другой пример: в США больше востребован EDM на грани попсы, в Европе присутствует сильные техно- и хаус-сцены. Плюс имеет значение язык, на котором поют в песне. Так определяется общая стратегия: где, каким образом и как продвигать свою музыку.

Группа или исполнитель — это бренд. Соответственно, у них есть такие же составляющие бренда, как и в любом бизнесе. Бренд музыканта точно так же нужно развивать, повышать узнаваемость и авторитетность. К примеру, визуальная айдентика должна соответствовать стилю и отзываться у аудитории, поэтому у металлистов обычно мрачные логотипы, а у поп-артистов — яркие и приятные. Сюда же входит и внешний вид: будет странно увидеть, как группа на сцене рубит хардкор, но при этом участники одеты в строгие костюмы.

В качестве торговой марки выступает имя исполнителя или название коллектива. Иногда на концерт группы фанаты идут даже после того, как полностью сменился состав — это и есть сила бренда. Всему этому можно научиться на общих курсах по брендингу: например, такой есть у Нетологии.

Tay Keith: «Tay Keith, fuck these niggas up!»

https://youtube.com/watch?v=aHP1SBAc6bk

Тег от Tay Keith — это идеальный предвестник грядущего «мяса». Мемфисский продюсер, набравший популярность, работая с рэперами по типу BlocBoy JB, создаёт жёсткий, бескомпромиссный саунд, на котором лучше всего сияют харизматичные эмсис, умеющие работать с заполнением пространства. Именно поэтому одни из лучших куплетов Дрейка 2018-ого года звучат поверх продакшена Тая («Nonstop» и «Never Recover»), а сам 22-летний продюсер вырос до работы с такими артистами, как Lil Wayne, Travis Scott, и Rico Nasty. Его фирменный стиль помогаеть выжать из рэперов самый сок, а биты звучат настолько бойко, что слушатель вынужден держать ухо востро на каждом лайне.

Что делает музыкальный продюсер?

Музыкальный продюсер сопровождает весь процесс создания трека или целого альбома и занимается его продвижением :

  • разрабатывает креативную идею и содержание композиции и/или альбома;
  • определяет жанр, стиль произведения;
  • утверждает текст композиции;
  • определяет репертуар артиста;
  • подбирает мелодию, аранжировку и биты;
  • привлекает творческий коллектив: композиторов, музыкантов, битмейкеров и др.;
  • выбирает студии звукозаписи;
  • осуществляет наставничество артиста во время работы в студии звукозаписи;
  • контролирует качество звукозаписи, микширования и мастеринга;
  • разрабатывает имидж, сценическое имя, образ артиста;
  • занимается раскруткой музыкальных произведений и отвечает за их коммерческих успех;
  • заключает рекламные контракты.

Часто музыкальный продюсер выполняет обязанности и музыкального менеджера: организует гастроли, концерты и презентации нового трека или альбома.

Биография

Владислав Бумага родился 05.06.1996 в городе Минск в Беларуси в простой семье. Мать была учительницей, а отец — инженером. У Влада есть брат Глеб, который младше его на несколько лет. Мальчик рос в теплой заботливой атмосфере, с детства ему прививали хорошие манеры, он был добрым и спокойным. Учился хорошо. Ровесники зачастую подшучивали над ним из-за необычной фамилии, которую он даже в одно время хотел сменить.


Мама Влада Бумаги а4 и его брат Глеб

Владислав 9 лет занимался хоккеем в ДЮСШ «Динамо» и «Юность». Еще в течение года занимался хоккеем в Чехии, но из-за травмы пришлось оставить спорт.

С детства у Влада было необычное хобби, он обклеивал канцелярскими стиками большие объекты. Первым его объектом была машина отца. Тогда это он делал еще без камер, а впоследствии снял на видео подобный трюк.


Влад Бумага в детстве

Закончив школу, Влад не мог определиться с дальнейшим самоопределением и взял перерыв. Практически спонтанно решил начать съемки видео для Ютуб. Второй ролик решил его судьбу, он стал популярным и в институт поступать не стал.


Папа Влада Бумаги А4

Осознанно выбирайте дату премьеры релиза

При выборе дистрибьютора артист часто обращает особое внимание на срок доставки релиза на цифровые платформы

Оперативно разместить альбом на всех нужных площадках действительно важно, но скорость в этом деле далеко не главное

Перед нажатием кнопки «Отправить» гораздо важнее понять, готовы ли вы к релизу и что можете сделать для того, чтобы его услышали как можно больше людей. Собрали ли вы всю информацию для метаданных? Анонсировали ли альбом в СМИ или соцсетях? Определились ли с подрядчиком на рекламу? Подготовили ли фотосессию или клип? Договорились ли с клубом о концерте-презентации?

Это лишь малая часть вопросов, задавшись которыми вы, возможно, поймете, что выход релиза стоит не ускорить, а, напротив, отложить на несколько недель, чтобы выпустить его с большим медийным охватом.

Не менее важнa и функция pre-save — предзаказа альбома или сингла за некоторое время до даты официального релиза. Пройдя по pre-save-ccылке, пользователь заранее добавляет новинку в свою медиатеку. Это повышает шансы на то, чтобы в день выхода вашу музыку сразу начали слушать много людей и вы смогли попасть в чарты стриминговых платформ.

Slaughter To Prevail

Относительно новая группа Slaughter To Prevail готова порадовать экстремальным металлом любого, кто осмелиться ее послушать. Все её участники — настоящие профессионалы своего дела, а вокалист Александр Шиколай уже играл в разных метал-группах. В 2013 году у него появилась идея создать настоящую дэткор-группу, и в этом ему помог Джек Симонс — основатель и участник Acrania. Он знал Александра по его предыдущим выступлениям и предложил поработать над совместным проектом.

Свой путь группа начала с выступления в Бельгии, где и снискала популярность. В дальнейшем она получила контракт от лейбла Sumerian Records. Slaughter To Prevail нашли своих поклонников в десятках стран и сейчас выступают как в России, так на Западе и в США.

Скриптонит В “Газгольдере”

Невзирая на первичную критику консервативной аудитории, многие ждали от Скриптонитаяркого взрыва , но его все не было и не было. Многие, включаяПтаху (биография) начали предъявлять Газгольдеру иБасте , что их лейбл “топит” артистов.

Но дело было в другом: Баста

подписалСкрипа “на мужских” условиях, вычеркнув всю продюсерскую бюрократию.Адиль цитирует Басту:

Временами Скриптонит появлялся в клипах, но релизов альбома не было. Покуда не вышел сольный клип “Притон”, срежиссированный лично Адилем.

Публика была шокирована, ведь это вовсе не то, чего они ждали

. Но это было что-то очень интересное. Блюзовые мотивы, глубокий текст и отличная нуарная режиссура взяли свое.

Основные этапы творчества


Скриптонит (Scriptonite)

Март 2017 года преподнёс поклонникам долгожданный альбом «Праздник на Улице 36»! В его записи поучавствовали Баста, Надя Дорофеева из группы «Время и Стекло» и другие известные российские звёзды…

Летом того же года Скриптонит стал гостем шоу «вДудь», где он рассказал о своих влияниях, об отношении к веществам и о многом другом… К слову: только за 4 года интервью было просмотрено более 14 млн раз!

Конец года порадовал поклонников русского рэпа концептуальным альбомом, состоящим из двух частей — «Улицы 36» с олдскульными битами и «Зеркал» с более модным звуком… В итоге релиз лидировал в Apple.Music, подвинув самого Эминема с его Revival!

В 2019 году исполнитель выпустил сольник «2004», в записи которого снова поучаствовали известные артисты России (включая Truwer и Райда…) Альбом представил 24 трека, самым успешным и популярным из которых стал «Москва любит…»: песня вдохновила многих музыкантов на собственные ремиксы, а Клава Кока даже перепела этот хит под гитару! Правда Скриптониту не очень понравилась её версия, из-за чего он посоветовал Клаве петь свои песни, после чего артистка удалила запись…

Любопытный факт: в 2020 году Apple Music назвал Скриптонита самым популярным рэпером, поставив Моргенштерна на вторую строчку!

Однако Алишер не расстроился: в 2021 году он признал это фактом, назвав Скриптонита гением российского рэпа номер один в интервью Дмитрию Гордону…

Составьте план релиза

Если у вас серьезные планы относительно успеха вашего альбома, к его выпуску хорошо бы тоже подойти со всей серьезностью. Часто независимые музыканты на радостях сливают в сеть альбом сразу после окончание работы над ним. Если это некоммерческий релиз, и у вас нет цели на нем заработать- тогда это приемлемый вариант. Но раз вы это читаете, скорее всего, вы хотите получать деньги за своё творчество. Посмотрите на большие лейблы— у них на подготовку релиза уходит от 8 до 16 недель. Они даже могут перенести эту дату, если не успели достигнуть определенных целей.

Нужно планомерно поднимать уровень «шума» вокруг грядущего альбома (об этом ниже)

Так же при выборе даты релиза стоит обратить внимание на релизы «больших» артистов. Хорошо бы, чтобы в выбранный вами месяц их было как можно меньше

Тогда у вас будет больше шансов получить свою долю внимания как от слушателей, так и от СМИ и блогеров.

Топ-5 онлайн курсов для битмейкеров

  1. Профессия Создание электронной музыки от SkillBox;
  2. Саунд дизайн от GeekBrains;
  3. Электронная музыка с нуля до PRO от SkillBox;
  4. Ableton live с нуля до PRO от SkillBox;
  5. Sound Design с нуля до PRO от SkillBox.

Описанные курсы это полноценное погружение в профессию, некоторые из них длятся до 12 месяцев, ведь профессионализм приходит с опытом. Нужно постоянно что-то писать и качественные треки будут создаваться легко. На достижение такого уровня уходит не один год, поэтому не стоит верить заманчивым слоганам некоторых курсов, обещающих обучить профессии за несколько дней или недель: этого хватит только на то, чтобы получить базовые знания. Однако те, кто не испугались и не остановились, сейчас на вершине музыкального Олимпа.

Palagin сейчас

Сейчас Владислав Палагин считается одним из наиболее востребованных и успешных саунд-продюсеров России. В январе 2022 года он презентовал новый трек «Иногда», над которым работал совместно с артистами Билик и OWEEK.

Palagin и Моргенштерн / и «Инстаграм»

В марте того же года состоялась премьера официального клипа Моргенштерна на песню «12», записанную с Palagin. Сам Владислав, к слову, засветился в конце ролика. Трек был приурочен ко дню рождения младшего брата Алишера, однако текст композиции существенно отличался от привычного репертуара рэпера — его острополитический характер вызвал вокруг себя много споров.

Личная жизнь

Частная жизнь музыканта интересует его поклонников, впрочем, никаких больших тайн битмейкер не хранит. Известно, что он сильно привязан к девушке из России. К тому же, несмотря на происхождение, Aarne предпочитает называть себя русским. Впрочем, у румынской и русской наций имеется немало пересечений, культурных и традиционных. Впрочем, по факту он остается уроженцем Румынии, т. е. по документам.

Мирча позиционирует себя, как публичный человек, ведет социальные сети, делится личными фотографиями, правда, совершенно не любит давать интервью. Собственные видео и клипы в сотрудничестве с музыкантами Aarne выкладывает на свой канал Ютуба.

Скриптонит – Детство

Если смотреть на современное творчество Скриптонита, пропитанное урбанизмом и философскими мотивами нашего времени, обильно украшенное злостью, аскетизмом и агрессией

, то вероятность увидеть там прилежного ученика и спортсмена будет равна 1 проценту. Но сыграл здесь именно он.

Адиль Жилелов

был рожден под фамилией своего отца Оралбека Жалеловича Кулмагамбетова в казахском поселкеЛенинский , что граничил с Павлодаром. Отца артиста зовут Оралбек, а мать – Лучия. У рэпера есть родная сестра.

В семье царила напряженная атмосфера, под защитой твердой отцовской руки. Вспыльчивый отец Скриптонита часто повышал голос, доводя до слез всю семью. Темпераментный Адиль вступал с ним в частые конфронтации

, что заканчивались “ремнем”.

Поступив в местную 33 школу, Скриптонит сразу зарекомендовал себя как творческая личность, принимая участие в театральных выступлениях и конкурсах по рисованию. Помимо этого Адиль увлекался баскетболом, дзюдо и игрой на гитаре, но продлилось это, прямо скажем, довольно недолго, и рэпер бросил свои увлечения.

Максим Куст — причина инвалидности

В 2000 году наш герой стал участником страшной аварии. Мужчина получил множественные травмы, у него был поврежден позвоночник. В течение нескольких лет музыканту приходилось восстанавливать свое здоровье. Он прошел далеко не один реабилитационный курс.

После автомобильной аварии в 2000-м он стал бессрочным инвалидом 1-й группы. Диагноз: травматическая болезнь спинного мозга, нижний спастический парапарез, нарушение функции тазовых органов, хронический пиелонефрит.

Иными словами, он лежачий больной, его тело ниже пояса полностью парализовано, и обходиться без посторонней помощи он не в состоянии. В СИЗО он находится уже 8 месяцев, врачи констатируют постоянное ухудшение его здоровья. Однако и следователи, прокуроры и судьи Брянской области упорно отказываются изменять ему меру пресечения.

Хотя врачи старались оказывать ему своевременную помощь, полностью восстановить здоровье у мужчины не получилось. Восстановить подвижность нижних конечностей музыканту не удалось. С того времени артист передвигается при помощи инвалидной коляски.

Впрочем, инвалидность не стала для нашего героя приговором. Он продолжил заниматься творчеством и радовал поклонников новыми хитами. В настоящее время артиста часто приглашают в различные передачи, он периодически выступает на концертах.

Ранние AC/DC так отжигали, что у всей группы был триппер (если верить Бону Скотту).

Разумеется, High Voltage был успешным альбомом. Еще до него, с одними каверами в запасе AC/DC уже были звездами в Австралии. Выпуск дебютника лишь закрепил их статус. Жили они, само собой, как и положено рок-звездам. 

Вскоре после релиза High Voltage музыканты группы — а их тогда было пятеро — переехали в Мельбурн и жили вместе в одном доме. Позже Бон Скотт рассказывал, что вместе с ними постоянно тусовалось порядка двадцати девушек, которые с удовольствием «обслуживали» музыкантов. Он же утверждал, что именно из-за этого у всей группы был триппер и об этом Бон даже написал песню — The Jack. Причем предложил идею Малькольм. Написали песню всего за один день и уже вечером сыграли ее для «домашней» публики. Во время исполнения на фразе «She’s got the Jack»  Бон показывал на конкретных девушек, что их, конечно, обидело. Но группе было весело. Jack было сленговым словечком для триппера, видимо, это отсылка к персонажу Джеку Трипперу из ситкома «Трое — это компания».

А еще позже Скотт написал песню про лобковых вшей, которых группа обнаружила в своей машине — Crabsody In Blue. В итоге, как говорят, группа даже устраивала коллективный поход в клинику, но официально это никто не подтверждал. Да и вообще музыканты потом, как это принято, все валили на своих роуди. Дескать, это они были развратники, а вовсе не AC/DC. Учитывая, что добрая половина песен Бона Скотта посвящена его секс-приключениям, охотно верим!

https://youtube.com/watch?v=hgVScdkUtWI

Бон Скотт был не первым вокалистом AC/DC.

Бонн Скотт был личностью настолько яркой, что многим даже в голову не приходит, что до него мог быть кто-то еще. Однако первым вокалистом группы с 1973 по 1974 год был Дэйв Эванс. Он успел покататься с AC/DC по Австралии и даже записаться на студии, его вокал можно услышать в песнях Rockin’ In The Parlour и Can I Sit Next То You Girl (которая попала на дебютник в исполнении Скотта). 

Замену Дэйву группа начала искать в конце 1974 года. Помимо творческих разногласий Малькольма и Ангуса не устраивали его навыки. Братья считали, что без Дэйва, когда они играли инструментальные композиции, группа звучала лучше. К тому же в те дни, когда приходилось за раз играть несколько концертов, Эванс быстро выдыхался и его заменял менеджер группы. Но чего уж там, музыканты не отрицали, что они изначально взяли Дэйва не из-за навыков, а из-за гламурной смазливости, которая в эпоху глэм-рока очень ценилась. При этом никакой неприязни между Боном и Дэйвом впоследствии не было:

Блиц

— Назови три главных качества, нужные музыкальному продюсеру.

— Коммуникабельность, уверенность в собственных силах. И, пожалуй, он должен хорошо ориентироваться в музыке разных жанров.

— Что самое тяжёлое в твоей профессии?

— Найти компромисс между тремя картинами мира — моей, артиста и инвестора.

— С кем из известных артистов ты хотел бы сотрудничать как саунд-продюсер?

— С Bring Me the Horizon, Black Pink, Моргенштерном и Джизусом.

UPD: около месяца назад Данил перестал работать с TRUЕтнем. Теперь он занимается рекламой на фрилансе для разных исполнителей, пишет аранжировки на заказ и консультирует две открывающиеся студии.

Как стал популярным

Влад не ожидал, что его хобби принесет популярность

В 2014 году блогер создал свой Youtube-канал и назвал его «A4». Популярность ему принес ролик «Ice Bucket Challenge». Позднее молодой человек снял ролик «24 часа в батутном центре», который принес новую волну популярности. Видео набрало более 9 миллионов просмотров и миллионы лайков.

Изначально Бумага решил завести видеоблог, потому что ему было скучно. Он не думал, что это занятие так захватит его. Влад не планирует останавливаться на достигнутом, и будет развиваться дальше как блогер. Кроме того, у Влада появился шанс стать лицом площадки «Куфар».

Примечательно, что у Влада не так уж много хейтеров, несмотря на популярность.

Благодаря своему хобби блогер начал зарабатывать хорошие деньги и смог позволить себе купить недвижимость в Минске.

Когда Бумаге исполнился 21 год, он устроил встречу с поклонниками в торговом центре. Подписчиков пришло настолько много (в основном это были девушки), что толпа занимала весь первый и второй этаж. Владу пришлось закончить встречу раньше, чем планировалось, поскольку многие фанаты вели себя неадекватно.

По собственному признанию, Бумага не ожидал, что придет так много людей.

Основная масса подписчиков Влада – девушки. Во-первых, он обладает привлекательными внешними данными, а во-вторых, в своих роликах часто дает советы, как понравиться парню.

Не так давно блогер записал несколько музыкальных треков.

Продвижение артиста через плейлисты и лидеров мнений

Попадайте в Playlistы

Как независимый артист, ты не можешь игнорировать такой инструмент продвижения, как плейлисты. Некоторые способы платные, некоторые бесплатные.

Я использую условно-бесплатный метод с помощью сервиса SubmitHub.com

Моя рекламная кампания в SubmitHub

Смысл продвижения в сервисе такой, вы написали трек в определенном жанре (прим. LO-FI), зашли на сервис послушали что в трендах этого жанра, если необходимо провели корректировки по звучанию.

Отобрали список кураторов вашего жанра и необходимой площадки. Я выбрал жанр LOFI, отобрал 5 кураторов. Пополнил счет премиум кредитами (если отправляешь заявку премиум, то кураторы обязательно послушают твой трек и дадут обратную связь).

Можно и бесплатно отправлять, но так ты снижаешь мотивацию у куратора. Твое произведение вообще не послушают, это грустно!

3 куратора дали рекомендации по допилу трека (подсказали что сделать с треком чтобы он оказался у них в плейлисте). 1 забрал в свой плейлист Spotify, 1 вообще не ответил. Мне вернули деньги в сервисе.

Как продвигать свою музыку через музыкальные нишевые блоги и онлайн-журналы

Ищите музыкальные блоги, которые пишут про музыку и все что с этим связано. Поверь, они ищут новинки и selfmade контент. Подготовь уникальный шаблон для письма. Найди точку соприкосновения твоих интересов и их, и отправь свой релиз.

Нанять профессионала в PR было бы отличной идеей, чтобы закрыть этот пробел. Но это не всегда доступно для новоиспеченного артиста с как правило ограниченным бюджетом.

Продвижение своей музыки через музыкальные видео – клипы

Захватывающее, интересное и оригинальный видеоклип может стать вирусным в Интернете, даже если трек не станет хитом.

Возможно, ты захочешь разработать и обычную идею для музыкального видео. Или просто скомпилировать его на основе живых выступлений – совершенно нормально. Но поразмыслить, потратить немного времени и усилий в идеи для твоего видео может принести плоды.

Собирай вокруг себя сильную команду

Скорее всего на начальном этапе ты предпочтешь быть одиноким волком в продвижении своей музыки, но начинай подбирать себе сильную команду с самого начала.

В идеале эти люди должны любить твое творчество, как минимум быть к нему не равнодушным.

Востребованность профессии

Музыкальные продюсеры востребованы среди продакшн-компаний и артистов. Но если вы только начали карьеру и не имеете опыта в продюсировании, будет тяжело работать самостоятельно. Без реальных успешных кейсов сложно найти инвесторов, а артисты, которые и сами способны профинансировать проект, вряд ли согласятся сотрудничать с начинающим продюсером. Сначала лучше набраться опыта в небольшой продакшн-студии. Вакансии можно поискать на официальных сайтах компаний.

Редко можно встретить вакансии музыкального продюсера на Hh.ru и Superjob.ru, но и эти сайты нужно регулярно мониторить, чтобы не пропустить интересное предложение.

Ритм-н-блюз (R’n’B)

R’n’B – хороший пример плавного перемещения нескольких направлений музыки из 20 в 21 век. С одной стороны, здесь присутствуют особенности духовной (евангелистской) музыки – феномен, который можно встретить только в американских церквях: духовные строки поются в заводном, ритмичном темпе.

Нотки блюза, с другой стороны, придают этому направлению теплые аккорды и богатые басовые ноты. Современный R’n’B слегка отошел от классического звучания, сделав уклон в сторону хип-хопа с рэп-вставками и брейк-дансом. Типичный пример современного – певица Aaliyah, которую именуют «принцессой R’n’B».

R’n’B включает в себя много поджанров, некоторые принято считать индивидуальными стилями:

Классический ритм-н-блюз;

Ду-воп: в этом поджанре основное внимание уделяется вокалу при минимуме музыкального сопровождения;

Соул: отличается уклоном в духовную (околорелигиозную) музыку;

Фанк: танцевальный вид ритм-н-блюза;

Диско: фактически является сочетанием соула и фанка;

Буги (электрофанк): также танцевальный стиль r’n’b, но с элементами техномузыки.

Youtube канал

Канал Влада Бумага начал работать в ноябре 2014 года. Контент Влада А4 — оригинальный и неповторяющийся. Он придумывает и снимает челленджи, которых раньше не было на российском Ютубе.

Влад отличается высокой продуктивностью. Со своей командой он создает креативные ролики, используя костюмы, декорации, и ни разу не был замечен в плагиате.

Делает пародии на известные песни и клипы. Пародию на «5 минут назад» просмотрели 47 млн. человек.

Пародия Влад А4

Пародия “Тает Срок” на композицию “Тает лёд” группы Грибы охватила 38 миллионов просмотров.

Челленджу «24 часа говорю “да” младшему брату» — 27 миллионов просмотров.

Большая аудитория состоит из девушек, которым интересны обучающие ролики Влада о том, как понравиться парню, как вести себя с ними т. д.

Влад часто устраивает встречи со своими подписчиками, его выделяет интеллигентная манера общения без слов-паразитов и мата, он противник употребления алкоголя и наркотических веществ.

После выхода в 2021 году ролика «24 часа в батутном центре» аудитория канала резко выросла до 1 миллиона человек.

НОЧЬ в закрытой БАТУТНОЙ АРЕНЕ ! Влад Бумага а4

За ролик «Покупаю всё, что ты можешь унести из магазина!» в 2019 году подписчики поставили 2 миллиона лайков.

Захватывающей была серия челенджей с полосой препятствий “Пол — это лава”.

Аналитики назвали Влада Бумагу вторым по популярности в среде русскоязычных Ютуб-блогеров и самым популярным в Белоруси.

Влад Бумага его Бабушка и брат Глеб до популярности

В конце 2021 года Влад открыл еще 2 канала на Ютуб: «Головной Рис» с головоломками и «А5» с всякими интересными экспериментами.

На начало 2021 года число подписчиков Ютуб-канала А4 превысило 27 миллионов.

Также Влад имеет своих фанатов около 5 млн. в Тик Токе.

Влад создал команду “А4”, в которую входят еще 2 Влада — Глент и Кобяков.

Итог: как продвигать свою музыку

Просуммируем всё сказанное:

  • В первую очередь продумайте продукт. Выберите стиль, целевую аудиторию, начните строить бренд. На этом будет основана стратегия продвижения музыки в интернете и за её пределами: площадки, каналы, лейблы.
  • Первое время придётся работать над продвижением самостоятельно. После достижения определённого уровня популярности можно (и нужно) формировать команду: менеджера, SMM-специалиста, дизайнера.
  • Занимайтесь сайд-проектами: подкастами, мероприятиями. Это принесёт дополнительный доход и поможет с раскруткой.

И самое главное: пишите крутую музыку. Чем лучше материал, тем проще его продавать. Просто писать музыку недостаточно, но это фундамент, без которого попытки раскрутить проект не будут иметь смысла.

Рейтинг
( Пока оценок нет )
Editor
Editor/ автор статьи

Давно интересуюсь темой. Мне нравится писать о том, в чём разбираюсь.

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Стиль жизни
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: