Лавкрафт, по и дэвид линч: о чем на самом деле пели him и вилле вало

Странные увлечения детства

С самого детства, проведенного в американском Усть-Зажопозащеканске под названием Миссула, расположенного во все еще диком, но соединенном штате Монтана, Дэвида тянуло к вещам загадочным, непонятным и в первую очередь необычным. Чтобы посмотреть, в каком состоянии находилась голова Линча в пору его детства, посмотри «Твин Пикс», чьи лесные края списаны с родины режиссера, а вся загадка и таинственность взяты из головы.

Увлечения у мальчика тоже были весьма своеобразны. Больше всего его интересовали трупы животных, на которые он мог любоваться часами. Видимо, постигал тайну смерти. В остальном он был очень приятным, юным и розовощеким мальчуганом, любившим ходить в морг и наблюдать за расчлененными трупами и человеческими органами. Он подолгу смотрел на мертвых, увлекался фотографированием ампутированных конечностей и разлагающихся частей тела. Дэвид любил притчи и сказки о потустороннем мире и жизни мертвецов, в которые верит, как ребенок, и по сей день.

Визитная карточка HIM — песня Join Me In Death

Любовь и фатализм, помноженные на бархатный голос Вилле и нежную мелодию. Песня покорила сердца тысяч поклонников и вызвала негодование многих родителей, увидевших в ней пропаганду суицида. По словам Вало, это была лишь попытка сделать современную версию «Ромео и Джульетты».

Не менее известная завораживающая баллада I’ve Crossed Oceans Of Wine To Find You, исполненная Вилле под звуки электрического органа — ни что иное, как слегка измененная фраза Влада Цепеша из фильма «Дракула Брэма Стокера»: «Я пересек океаны времени, чтобы найти тебя». Вампирское настроение просматривается и в более поздних творениях Вало.

А вот песня Funeral Of Hearts — это гимн последним моментам жизни, написанный Вилле под впечатлением от похорон его бабушки.

В тексте композиции кроме прочего можно встретить «цветы зла»: это отсылка к сборнику французского поэта Шарля Бодлера.

Трек The Sacrament с этого же альбома — своеобразное определение того, как Вало видит любовь. Это бурная смесь классических рок-аккордов и звуков неоклассического рояля в стиле Вагнера. Бэм Марджера (внезапно, но факт) снял на эту композицию видеоклип в замке Пласковицы неподалеку от Праги, задуманный как аллюзия на Imagine Джона Леннона.

Дела коммерческие

В 1990-м году выходит фильм, который прославил Николаса Кейджа и принес Линчу Золотую пальмовую ветвь. Фильм назывался «Дикие сердцем» и представлял из себя довольно странную криминальную мелодраму, главным украшением которой безусловно стал саундтрек — хит на все времена «Wicked Game», в исполнении еще одного мрачно-меланхоличного романтика, оставшегося душой в эпохе серф-рока Криса Айзека. Собственно говоря, песня стала хитом именно после того как на нее положил глаз Линч. Мрачный мурлыкающий плач Айзека идеально подошел киноленте, а в замкнутом исполнителе режиссер нашел родственную душу. Взамен он снял ему клип, который многими считается самым красивым в истории. Черно-белые тона, резвящиеся на берегу Айзек и еще более красивая модель Хелена Кристенсен, ускоренные кадры плывущих облаков. Вроде ничего особенного, но в черно-белых тонах клипа читается тревога, как своеобразный траур о разбитой любви, в которой поется в клипе.

https://youtube.com/watch?v=XXmlJQN5Pm8

Уже в конце «нулевых», когда Линч начал музыканствовать гораздо активнее, чем снимать фильмы, он снял клип для Моби на песне «Shot In The Back Of The Head» и клип на песню NIИ «Came Back Haunted», который лучше не смотреть товарищам-эпилептикам.

Кроме этого, как настоящий современный художник он время от времени уходил в коммерцию, снимая рекламы для японского кофе Georgia в стиле «Твин Пикс», основанных на любви агента Дейла Купер «чертовски хорошего кофе», Alka-Seltzer и даже макарон и соусов Barilla. Вот такой широкий спектр талантов в одном человеке. Ну а чтобы думать о деньгах еще реже, он основал свою фирму по производству кофе «David Lynch Signature Cup». Хотя сделано это по любви, по большой и чистой любви к этому горячему напитку. Линч считает кофе отличным визуальным стимулятором.

Дэвид Линч хотел стать художником

Намереваясь стать художником, в 1963 году он поступил в Коркоранскую школу искусств в Вашингтоне. На такой шаг его побудило творчество австрийского художника-экспрессиониста Оскара Кокошки. В начале 1966 года он перебрался в Филадельфию, где начал заниматься в Пенсильванской академии изящных искусств. К этому времени относятся его первые кинематографические опыты — в 1967 году Линч снимает одноминутный анимационный фильм с изящнейшим названием «Шесть блюющих фигур» и на 16-миллиметровой пленке полуигровой полуанимационный «Алфавит», вошедший в один из знаменитых альманахов авангардного кино.

Но вернемся к делам художественным. За свою жизнь он создал более 500 работ: живопись маcлом по холсту, фотографии, скульптуры, литография и прочее. Описывать их бессмысленно, их просто нужно один раз увидеть.

Кстати, с 1992 по 1993 года Линч создал собственный комикс, который назвал «Самая сердитая Собака в Мире». Получилось слишком годно, чтобы не назвать это шедевром.

Но самый личный (и тяжелый) альбом группы — это Venus Doom 2007 года

В названии прослеживается характерная игра противоположностей, «комбинация богини разрушения и реинкарнации». До записи диска Вилле провел пару недель в тихом лесном домике в Лапландии, слушал истории местных оленеводов, любовался природой — и писал тексты. Так что основные треки этого альбома несут в себе дух и величие необъятных просторов  Лапландии.

Самый примечательный и бодрый трек с этого альбома — The Kiss of Dawn — написан Вилле о его близком друге, покончившем с собой. Но как говорит Вало, это песня о жизни, и о том, что у нас «есть достаточно, чтобы сделать и сказать, по крайней мере, для себя, чтобы не заканчивать свои дни и не хотеть покидать этот мир». Кроме прочего здесь он цитирует строки очень депрессивного финского поэта и писателя Тимо Мукки.

Следующий альбом группы особенно богат на культурные отсылки, которые переплетаются друг с другом.

Даже само название альбома Screamworks: Love in Theory and Practice навеяно произведением известного «мага» и оккультиста Алистера Кроули «Магия в теории и практике» и картиной «Крик» экспрессиониста Эдварда Мунка. Говоря о «Крике» нельзя не упомянуть, что диск стартует с песни, в которой Вало активно использует нехарактерный для себя экстрим-вокал.

На обложке пластинки снимок скульптуры монахини конца 19 века, купленной Вало в Баварии. Ей добавили еще один набор глаз и рта, затем обработали методом шелкографии — в стиле Энди Уорхола.

Самая простая песня этой пластинки Scared to Death — это лирическая упрощенная версия темы альбома о «попытках вернуться к жизни». В ней упоминается роман Джейн Остин «Чувство и чувствительность». Трек Katherine Wheel в поэтичной форме выражает «покорный характер отношений», а вдохновением для него послужила христианская святая Екатерина Александрийская.

В треке Heartkiller сочетается упоминание библейской фигуры Лазаря и Франкенштейна Мэри Шелли. В Shatter Me With Hope переплетаются персонажи древнегреческой мифологии Кассандра и Дамокл и правитель объединенного Израильского царства царь Соломон. А в Love, the Hardest Way напрямую упоминается любимый Вало поэт — уже упомянутый Шарль Бодлер. Акустическая версию этой пластинки вовсе вышла под названием Baudelaire in Braille.

Ссылки [ править ]

1. ^ a b Салдана, Гектор (27 сентября 2011 г.). « „ Музыкальная химия“с Дэвидом Линчем помогает певчая Криста Белл найти свой голос» . Мой Сан-Антонио . Проверено 21 сентября 2014 года .
2. ^ «Видео: Криста Белл и Дэвид Линч -» Beat the Beat « « . Спин . 25 января 2017 года . Проверено 27 мая 2017 года .
3. ^ Майкл Нордин (27 октября 2016 г.). «Музыкальный соавтор Дэвида Линча Криста Белл о« Твин Пикс . IndieWire . Проверено 27 мая 2017 года .
4. ^ a b c d e f g h Морс, Эрик (4 мая 2019 г.). «Потусторонняя певица и автор песен Криста Белл возвращается в Техас» . Ежемесячно Техас . Проверено 8 августа 2019 года .
5. ^ a b «Каково делать музыку с Дэвидом Линчем — Speakeasy — WSJ» . The Wall Street Journal . 26 октября 2016 . Проверено 27 мая 2017 года .
6. ^ «Криста Белл обсуждает свой новый совместный альбом с Дэвидом Линчем» . Значок против значка. 29 сентября 2011 . Проверено 27 мая 2017 года .
7. ^ a b c Хопкинс, Скотт (11 ноября 2011 г.). «Криста Белл: Признания темной соблазнительницы» . Поп-битез . Проверено 25 января 2016 года .
8. Рианна Вайнштейн, Эми (3 сентября 2015 г.). «Пробуждение: музыкальное партнерство между Кристой Белл и Дэвидом Линчем» . Журнал Filler . Архивировано из оригинала 28 июля 2017 года . Проверено 25 января 2016 года .
9. ^ Dierssen Хейди (5 августа 1999). «8½ сувениров» . Майами Нью Таймс . Проверено 27 мая 2017 года .
10. ^ «Услышьте это — By» . SF Weekly. 29 июля 1998 . Проверено 27 мая 2017 года .
11. ^ «Happy Feet — 8½ сувениров | Информация о релизе» . Вся музыка. 30 июня 1998 . Проверено 27 мая 2017 года .
12. ↑ Boz Scaggs, за которым следует 8½ Souvenirs, получено 25 января 2016 г.
13. ^ «Оркестр Брайана Сетцера, чтобы перейти в Омаху» . dailynebraskan.com. 30 ноября 1998 . Проверено 27 мая 2017 года .
14. ^ „ Музыкальные химии“с Дэвидом Линчем помогает певчей Кристе Белл найти ее голос — Сан — Антонио Экспресс-Новости» . Mysanantonio.com. 28 сентября 2011 . Проверено 27 мая 2017 года .
15. ^ а б «Криста Белл» . Vogue . 13 февраля 2013 . Проверено 27 мая 2017 года .
16. ^ «Эксклюзивное интервью Dugpa.com с Кристой Белл на тему« Этот поезд »с Дэвидом Линчем — Сообщество Дэвида Линча» . Davidlynch.livejournal.com. 3 октября 2011 . Проверено 27 мая 2017 года .
17. ^ a b Мэтью Штраус (9 августа 2016 г.). «Дэвид Линч и Криста Белл объединились для создания нового EP» . Вилы . Проверено 27 мая 2017 года .
18. ^ Стив Appleford (3 августа 2012). «Дэвид Линч представляет новую музу Кристу Белл в Лос-Анджелесе» Rolling Stone . Архивировано из оригинала на 4 августа 2012 года . Проверено 13 января 2014 года .
19. ↑ Гектор Салдана (28 сентября 2011 г.). «Певица Криста Белл присоединяется к Дэвиду Линчу для записи дикого компакт-диска» . Сан-Антонио Экспресс-Новости . Архивировано из оригинала на 2 марта 2014 года . Проверено 24 февраля 2014 года .
20. ^ «Криста Белл и Дэвида Линча Rockabilly Trap Stormer„Night Ride“получает Badass видео» . Welcometotwinpeaks.com . Проверено 27 мая 2017 года .
21. ^ Blistein, Джон (7 апреля 2016). «Карен О, Уэйн Койн, Duran Duran Set для трибьют-альбома Дэвида Линча» . Rolling Stone . Проверено 27 мая 2017 года .
22. ^ «МУЗЫКА ДЭВИДА ЛИНЧА — обязательная запись концертных обложек (обзор)» . Ботаник. 17 октября 2016 года Архивировано из оригинала 28 июля 2017 года . Проверено 27 мая 2017 года .
23. ^ «Легендарный трибьют-концерт Дэвида Линча получает альбом» . NME . 7 апреля 2016 . Проверено 27 мая 2017 года .
24. ↑ Сет Келли (2 апреля 2015 г.). «Дань Дэвиду Линчу с участием Duran Duran, Flaming Lips, Lykke Li» . Разнообразие . Проверено 27 мая 2017 года .
25. ^ «Муза Дэвида Линча Криста Белл готовит» Somewhere in the Nowhere EP « . Factmag.com. 9 августа 2016 . Проверено 27 мая 2017 года .
26. ^ Викрам Мурти (9 августа 2016). «Дэвид Линч и Криста Белл совместно работают над новым EP» . IndieWire . Проверено 27 мая 2017 года .
27. ^ Calvario, Лиз (4 марта 2017). «У грядущего альбома Кристы Белл« We Dissolve »есть дата выхода» . La Vida Liz . Проверено 27 мая 2017 года .
28. ^ Текст: Arno RaffeinerPhotography: Аарон Фивер (1 января 1970). «Криста Белл — настоящая роковая женщина» . Redbulletin.com . Проверено 27 мая 2017 года .
29. ^ «Где-то есть музыка» . Damianieditore.com .
30. ^ «Привычка Кристы Белл» . Денвер Пост . Июнь 2010 . Проверено 26 сентября 2014 года .
31. ^ «Криста Белл Зухт» . Гонконг Cinemagic . Проверено 26 сентября 2014 года .
32. ^ Showtime (25 апреля 2016 г.). «25 лет спустя история продолжается» . Showtime . Проверено 5 июля, 2016 .
33. ^ Dessem, Мэтью (9 января 2017). «Твин Пикс вернется 21 мая с двухчасовой премьерой» .
34. ^ «Криста Белл: мультидисциплинарный художник» . Архивировано из оригинала на 30 июня 2014 года . Проверено 30 июня 2014 года .
35. ^ Raffeiner, Arno (май 2014). «Настоящая роковая женщина» . Красный бюллетень .

Сюрреалист большого кино

В фильмах Линча реальность и сны переплетаются, заставляя зрителя не только смотреть и офигевать от происходящего, но и думать чтобы разобраться в чем причина. Он никогда не торопился. «Голову-ластик» он делал 5 лет, а так как его дети очень хотели кушать, Линчу приходилось разносить газеты. Настоящий художник не чурается работы. Лента произвела фурор и даже вошла в реестр культурного наследия Америки. А главное, лента поразила в самое сердце коллег по цеху, успевших заработать себе состояния. Одним из них был Джордж Лукас, к тому моменту уставший от своего «звездного» детища. Пораженный философской глубиной картины, он предложил Линчу снять «Возвращение Джедая». Но Линчу нужна свобода, продолжать чье-то детище и снимать по чужим правилам он не умеет (зато умеет отлично экранизировать произведения) потому был вынужден отказать Лукасу. Как бы выглядел шестой эпизод, снимай его Линч? Он бы выглядел как не менее культовая, но менее популярная фантастическая история «Дюна», повлиявшая на жанр фантастики не меньше, чем наркотики на здоровье Джимми Хендрикса.

Главными фильмами-загадками в карьере Линча так и остались «Малхолланд Драйв» и «Шоссе вникуда». Многие, кстати, считают, что это две одинаковые истории. Но проблема лишь в том, что их невозможно смотреть ради удовольствия, тут думать надо. Хотя многие считают, что без толкователя снов понять эти истории, суть которых напоминает «Фауста» по сюжету, невозможно. Хотя многие смотрят «Малхолланд Драйв» исключительно ради одной невероятно эстетической постельной сцены в лесбийских тонах.

Хотя со временем Дэвид Линч доказал, что может снимать не только фильмы, чуждые фанатам ««Горько» 1 и 2, а простые истории, что доказал одноименный фильм. Его жена написала сценарий про реального американского пенсионера, который отправился к родному брату на газонокосилке. Жена достала Линча просьбами признать ее гениальность, он психанул и снял. История про то, как старик уехал в ночь на газонокосилке, получилась нетипичной для режиссера, но очень даже неплохой. Увы, народ не понял, почему гуру сновидений снимает простые истории, пускай и про странных людей.

Вдохновение и «Твин Пикс»

У каждого великого художника свой источник вдохновения. Кого-то вдохновляет содомия, кого-то смерть, кого-то женщины, а Линча радует сахар. Просто сахар. Именно благодаря липким кристалликам Линч стал так популярен в России. Это не авторская блажь, а закономерность.

Линч кладет в чашку до десяти ложек, и вот однажды после употребления очередной безумно сладкой чашки кофе в одной из типичных небольших американских кафешек вспыхнула искра вдохновения. Прямо перед окном заведения насмерть был сбит велосипедист, тело которого приехавшие медики упаковали в полиэтиленовый пакет. Вот такое вот сочетание смерти, сахара и жизненных обстоятельств зародило в режиссерской голове зерно, которое при должном уходе выросло в сериал «Твин Пикс». Ну а в России всем было глубоко наплевать на вдумчивые и загадочные шедевры Линча, пока по телевизору в году 1993-1994-м не показали сериал. С тех пор и началась «Линчемания», не утихающая по сей день.

Кстати, Линч снимал только первые 6 серий. По причине падения рейтингов было принято решение снимать дальше без него, после чего сериал скатился в вялотекущую фекальную жижу.

Когда кончился «Твин Пикс», я почувствовал грусть. Я не мог заставить себя покинуть его мир. Я был влюблен в Лору Палмер и ее противоречия: блестящую на поверхности и умирающую внутри. Я хотел смотреть, как она живет, движется, говорит.

Последний альбом HIM — Tears on Tape 2013 года — написан в лучших традициях лав-метала: печаль, меланхолия и спокойствие в комплекте с лирическим и загадочным названием.

https://youtube.com/watch?v=gWAE7PtxU-g

Вообще альбом задумывался как комбинация «по-настоящему жестких гитар» с мелодичностью клавишных партий и вокала.

Одной из особенностей этой пластинки стало ее оригинальное оформление, состоящее сплошь из символов. На обложке альбома, созданной Дэниелом Картером, змея обвивает печать Бабалон, в которую заключена хартограмма. На спине змеи припев заглавной песни диска, закодированный на Малахиме — алфавите, созданном алхимиком и оккультистом Генрихом Корнелиусом Неттесгеймским. Хартограмма — это узнаваемая эмблема группы, придуманная Вилле Вало. Она представляет собой комбинацию символов пентаграммы и сердца, символизируя связь между любовью и смертью, единство группы и жанр лав-метал в целом. Забавно, что эмблема была основана на символе медицинского центра, который Вилле как-то увидел, проезжая мимо него на трамвае.

Вторая особенность альбома — несколько инструментальных интермедий. В их числе интро, очень атмосферное с отголосками фильмов ужасов Джона Карпентера и Дарио Ардженто.

Как мы убедились, Вилле Вало всегда отличала любовь к символизму и отсылкам — и это напрямую отразилось в творчестве HIM. Тексты песен, клипы и даже обложки альбомов предстают перед нами как некие ребусы, разгадать которые можно, лишь зная предпочтения Вало в кино, литературе и культуре в целом. Хорошая новость в том, что у Вало отличный вкус — так что разгадывать такие ребусы — одно удовольствие. 

Вало часто прибегал к заимствованию полюбившихся фраз и образов из литературы или кино, и никогда этого не стеснялся.

Об альбоме Dark Light  он говорил, что это «что-то вроде Дэвида Линча и Тима Бертона под музыку AC/DC». И это далеко не все отсылки. Для песни Under the Rose с пятого альбома он использовал строку: «I’ve been burning in water and drowning in flame» («Я горел в воде и тонул в огне»), одного из любимых своих авторов — представителя «грязного реализма» Чарльза Буковски. Кроме музыки Вало поколдовал и над оформлением Dark Light, что привело к весьма оригинальному результату:

На этом альбоме есть еще два примечательных трека. Wings Of A Butterfly, на который был снят один из самых динамичных клипов группы и охарактеризованный Вилле как «прелестный, но абсолютно долбанутый: философская концепция, положенная на ритмы Майкла Джексона». Стоит отметить, что это вообще самый известный клип группы. А In The Nightside Of Eden — это торжественный гимн с хоровым пением, тяжелыми гитарами и аллюзиями на Данте Алигьери.

Концерт «Chrysta Bell»

Это прошедший концерт.Смотреть все концерты Криста Белл.

Кто выступает: Криста Белл

6 ноября в клубе «Космонавт» возвращение музы Дэвида Линча – Chrysta Bell (USA)Для всех поклонников творчества Дэвида Линча! Специальный концерт-перформанс в атмосфере «Твин Пикс», «Малхолланд Драйв» и «Шоссе в никуда». Презентация альбома «Feels Like Love» (2019) в рамках мирового тура «Time Never Dies».Chrysta Bell — певица, которая объединяет динамические театральные и мультимедийные элементы на сцене и превращает в незабываемые впечатления.В возрасте 21 года состоялась важнейшая встреча с легендарным художником Дэвидом Линчем, впоследствии они начали длительное музыкальное партнерство. Дэвид Линч написал и спродюсировал альбом Chrysta Bell «This Train» (2011), песню «Polish Poem» ставшую саундтреков к «INLAND EMPIRE» (2006), а в 2016 году пара выпустила «Somewhere in the Nowhere EP» — продолжение ее дебютного альбома «This Train». Альбом «Somewhere in the Nowhere» сочетает в себе сильно затрагивающую гитару и классический «dream pop» с чувственными мелодиями. Chrysta Bell пригласили на съемки всемирно известного Twin Peaks: The Return. В своем дебюте на телевидении она сыграла агента ФБР Тэмми Престон, действующего вместе с Дэвидом Линчем, Лорой Дерн и Мигелем Феррером.«Chrysta Bell похожа на сон и Chrysta Bell поет, как мечта. И мечта сбывается» — Дэвид Линч.5 апреля 2019 года она выпустила свой 4-й студийный альбом под названием «Feels Like Love». Новый альбом открывает, что Chrysta Bell наслаждается темной областью под влиянием новой волны, пост-панка и диско. Как всегда, ее мощный и особый контральто безупречен. Весной 2019 года состоялись аншлаговые выступления в Париже, Лондоне и Косово. В ее композициях можно также уловить элементы классики, блюза, инди попа, сумеречного джаза в нуар-тонах. Вокалы Chrysta Bell печальны, мечтательны, глубоки и густы, органичны и женственны. По силе воздействия и атмосферности голос Chrysta Bell сравним с Бет Гиббонс, несмотря на имеющее место быть различие в тембровых оттенках, а сам Дэвид Линч называет её выступления инопланетными.Приглашаем вас 6 ноября в увлекательное путешествие в мир Дэвида Линча с обворожительной Chrysta Bell. Клуб «Космонавт», открытие дверей в 20:00

Концерт «Chrysta Bell» прошёл в Космонавте 6 ноября 2019 года.Смотрите афишу концертов артиста Криста Белл

Ранние годы

Криста Белл родилась в семье богемы Сан Антонио пара, которая развелась, когда она была ребенком. Ее отец был дантистом, воздухоплавателем, владельцем гостиницы и президентом местного клуба холостяков. Ее мать была профессиональной певицей и исполнительницей, которой она приписывает раннее знакомство с музыкой из Майкл Джексон, Эвритмика и Гоу-гоу, среди прочего. Она начала свою профессиональную карьеру в молодом возрасте, исполняя коммерческие джинглы в Emerald Studios, студии звукозаписи, основанной ее матерью и отчимом в Сан Антонио.

Она также активно участвовала в постановках местного музыкального театра и снялась в короткометражном фильме. Иисус в струнном бикини. Затем последовала роль в китайской постановке местного производства. Однажды в Китае и Америке (1997), режиссер боевых искусств Саммо Хунг, в котором она снялась напротив Джет Ли.

биография

Молодость

Мать Кристы Белл тоже певица. Когда она была ребенком, она познакомила его с Eurythmics , Майклом Джексоном и The Go-Go’s . Она начинала как сессионная певица в студии звукозаписи своих родителей в Сан-Антонио , штат Техас , где она родилась.

Карьера

После учебы в средней школе Сан-Антонио в 1990-х годах она уехала из родного города в Остин, где стала певицей группы 8½ Souvenirs. В 1997 году его группа подписала контракт с лейблом RCA Victor, который выпустил два их первых альбома: Happy Feet в 1998 году и Twisted Desire в 1999 году.

В 1999 году она встретила агента Брайана Лаукса из агентства Creative Artists Agency , который сказал ей, что режиссер Дэвид Линч хотел бы встретиться с ней и сотрудничать с ней. В тот же день, когда они встретились, очень хорошо поладили, они вместе написали песню, как она недавно рассказала в интервью: «  Когда вы думаете о таком известном человеке, как Дэвид, вы склонны полагать, что она будет непроницаемой. — недостижимо , — подчеркивает она. Но когда он открыл для меня дверь своего дома в день нашей встречи, у него были так широко раскрыты руки, ему было так тепло … Мы сидели в его гостиной, он слушал мою демонстрацию, и через несколько секунд он спросил мне: «Вы хотите, чтобы мы сегодня написали песню?» Я никогда не забуду тот день . «

Музыкальное и кинематографическое сотрудничество с Дэвидом Линчем

В 2006 году Линч использовал песню Polish Poem , написанную в соавторстве с Беллом, в конце своего фильма Inland Empire .

Пять лет спустя, в 2011 году, она выпустила свой первый альбом под названием This Train , который все еще был написан в соавторстве с Линчем, но также спродюсирован последним и лейблом La Rose Noire Records. В 2016 году два артиста по-прежнему работают вместе над альбомом Somewhere in the Nowhere , который он написал и спродюсировал совместно с лейблом Meta Hari Records.

По случаю трибьют-альбома режиссера « Музыка Дэвида Линча» Белл исполняет песню « Swing with Me» , написанную вместе с Линчем. Участвуют и другие музыкальные исполнители, такие как Дюран Дюран , Ликке Ли , Моби , Скай Феррейра , Карен О , Донован , Зола Хесус , Пылающие губы или Анджело Бадаламенти , любимый композитор режиссера.

О Кристе Белл, своей новой музе, Линч говорит:

В 2017 году певица исполнила роль агента ФБР Тамары Престон в третьем сезоне Твин Пикс . В том же году она выпустила свой первый сольный альбом We Dissolve без написания и продюсирования Линча .

Дэвид Линч — трудный парень

Благодари Бога, что ты не его сын, жить с ним сплошная мука. На гениев хорошо смотреть со стороны, но не вблизи. А чего еще ожидать от человека, который утверждает, что единственным писателем, с которым чувствует настоящее родство, является Кафка.

Во время создания «Головы-ластика» Дэвид Линч искал вдохновение в художественной резьбе по живой кошке. А одна из его жен, Мэри Суини, рассказывала, что застала как-то мужа в его мастерской, где он сидел, поранив себе руку и наблюдая за тем, как из нее вытекает кровь. А однажды он и вовсе, как в анекдоте, пошел за хлебом и вернулся через несколько дней. Поэтому среди его жен наблюдалась большая текучка кадров. А ведь он тот еще герой-любовник, который, по его признаниям, был влюблен в труп Лоры Палмер наверняка знает про любовь нечто большее.

Источником вдохновения для Вилле было не только творчество любимых музыкантов

И не сатанизм, как до сих пор многие считают. Впрочем, группа сама поспособствовала этому стереотипу. 20 ноября 1997 года в продаже появился первый альбом HIM — Greatest Lovesongs Vol. 666. Заглавной песней диска стала композиция Your Sweet Six Six Six. Число зверя 666, вписанное в сердце, Вилле использовал как метафору — опасность, которую несет любовь — и не подразумевал никаких сатанинских мотивов.

https://www.youtube.com/watch?v=9LATWeBjfkY

Его тексты и музыка замешаны на личных переживаниях и чувствах, на образах, почерпнутых в литературных произведениях, фильмах, историях из жизни.  Вало очень начитан, склонен к глубокому переосмыслению полученной информации, а музыка для него — способ выразить все свои самые сокровенные переживания и рассуждения.

Один из самых любимых писателей Вилле — Эдгар Аллан По. Об этом говорят и тексты, и атмосфера музыки HIM, и «готические» клипы. Вало часто упоминал гения мистики и иррационализма в своих интервью, читал его стихи на концерте, а на спине музыканта красуется тату — глаза Эдгара По. 

Первые произведения группы навеяны творчеством Говарда Филлипса Лавкрафта

В 1991 году HIM записали первую песню Xiqa Xiqa Besa Besa, на основе которой позже была создана композиция Borellus. Пропитанная духом средневековой алхимии и некромантии, она отсылает нас сразу к двум произведениям Говарда Филипса Лавкрафта: «Зловещий священник» и «Случай Чарльза Декстера Варда». Первый куплет этого трека начинается с цитаты алхимика Бореллия о воссоздании жизни после смерти — с нее же начинается и роман про Чарльза Декстера Варда. А трек Serpent Ride — отголосок вдохновения Вилле от рассказа Лавкрафта «Тень над Иннсмутом».

В 1992 году HIM записали первый демо-альбом — семь треков под общим названием Witches and Other Night Fears. Так же называется эссе известного английского поэта XIX века Чарльза Лэма. Строки из этого же произведения послужили эпиграфом к рассказу Лавкрафта «Ужас Данвича». Послушать, то там, нельзя: альбом существует лишь в единственном экземпляре — в коллекции Вилле Вало.