Как оформить блокнот желаний правильно
Первую запись в блокноте необходимо сделать в новолуние. Поэтому нужно воспользоваться лунным календарем и за несколько дней до указанной даты приобрести блокнот. Предпочтение для волшебной книжечки стоит отдать тетради с красивой обложкой, которая придется Вам по душе. Но самое главное – тетрадь мечты должна Вам нравиться внешне, только в этом случае она будет работать.
Под блокнот желаний можно отвести несколько красивых страничек из bullet journal.
Если же такой тетради не оказалось в магазине, можно купить простой блокнот и украсить его по душе (ленты, бусинки, рисунки, наклейки или аппликации), при этом вложив в него все свои позитивные мысли и хорошее настроение. Выполненная своими руками книга желаний быстрее напитается вашей энергией.
Зайдя домой с блокнотом, скажите, что вот вы уже и дома, поговорите с ним, «пропитайте» его своей энергетикой, своими мыслями и чувствами, дайте почувствовать энергию ваших рук, ваше дыхание. И тогда эта волшебная книжечка поможет в исполнении ваших желаний.
В идеале вместе с блокнотом приобрести одну или несколько цветных ручек. Это может быть ручка необычной формы или цвета. Главное – она должна нравиться Вам, удобно лежать в руке. Разные желания можно записывать разными цветами, например: денежные – зеленым, любовные – красным, бытовые – черным, карьерные – синим.
Что нужно, чтобы стать иллюстратором?
Умение рисовать. Не обязательно получать образование академического художника, чтобы создавать логотипы и концепты меню для ресторанов. Если у вас есть навыки, регулярно оттачивайте их. В интернете есть масса информации в открытом доступе. Ее можно изучить самостоятельно. Если нужно срочно приступить к работе, а навыков нет, можно записаться на курсы. Чаще практикуйтесь. Используйте разные материалы (маркеры, краски, карандаши, компьютерные программы), чтобы получить больше представления о предмете. Изучите основы композиции, теории цвета и анатомию
Последнее важно для тех, кто будет рисовать людей.
Академический рисунок дизайнера Романа Никитенко. Источник
Материалы. Если в ваши планы входит работа исключительно традиционными методами, то необходимо запастись альбомами, скетчбуками, холстами, а также кистями, красками, карандашами и растворителями. Чтобы передать готовые иллюстрации заказчикам, потребуется качественный сканер, который не будет искажать цвета.
Акварельная иллюстрация «Ночные воришки» Ольги Цуриной. Источник
Комплектующие для ПК и периферия. Для тех, кто предпочитает работать за монитором ПК, понадобятся качественные видеокарты. Не стоит гнаться за последними моделями. Если ваша видеокарта «тянет» любой современный шутер или RPG, ее мощности точно хватит для работы графического редактора. Не скупитесь на графический планшет — рисовать мышкой совсем не удобно. Рекомендуем задуматься и о мониторе с высоким разрешением и широким диапазоном оттенков для точной цветопередачи.
Иллюстрация от Patricia Pessoa, нарисованная на графическом планшете. Источник
ПО. Самые популярные программы для создания иллюстраций — Adobe Photoshop (для растровой графики) и Adobe Illustrator (для векторной). Приложения подходят как начинающим, так и профессионалам. В интернете можно найти подробные гайды по их использованию или поискать специализированные курсы по данному ПО. CorelDRAW — редактор векторной графики для опытных дизайнеров, который содержит массу готовых шаблонов, шрифтов, градиентов и форматов экспорта.
Пример коммерческой иллюстрации от дизайнера Alyona Volkova, созданной с помощью CorelDRAW. Источник
Если вы планируете рисовать от руки на графических планшетах, можно воспользоваться следующими популярными сервисами для диджитал-художников: PaintTool SAI, Krita, MediBang Paint, Sketchbook, GIMP и др. Adobe InDesign пригодится вам, если вы планируете работать в издательской сфере. Он позволяет создавать макеты журналов, книг, открыток и т.д.
ИСКРА — неделя знакомства с дизайн-профессиями 
бесплатно
ИСКРА — неделя знакомства с дизайн-профессиями
7 дней, которые разожгут в вас искру интереса к дизайну. Получайте подарки каждый день, знакомьтесь с востребованными профессиями и выберите ту, которая подойдет именно вам.
разжечь искру
Другие термины на букву «И»
ИнтерфейсИнтерьерИнфографика
Подготовка
Идея, сбор данных
Самый первый этап, отправная точка при создании иллюстрации. Иногда – самое простое, когда уже есть полное представление того, что должно получиться в итоге. Но зачастую – один из самых сложных и творческих моментов, как и следующий за ним.
Смысл данной подготовки в том, чтобы понять, что именно вы хотите изобразить, какие эмоции вызвать у зрителя своей иллюстрацией, что донести. Даже если не задумываться так глубоко, то хотя бы иметь представление. Чем больше понимания – тем проще будет рисовать. Возможно – сразу же определиться с цветовой палитрой, хотя это можно сделать и в следующих пунктах.
Здесь же стоит подобрать референсы для будущего изображения.
Эскиз
Определившись, какую иллюстрацию хотите, начинайте рисовать эскиз. Это можно делать как на бумаге, или в скетчбуке, так и электронными средствами – например, в фотошопе, или любом другом редакторе. Если в первом пункте полной ясности не получилось, то есть вы знаете примерно что хотите – например, нарисовать принцессу с драконом, то можно попробовать сделать много эскизов. Вначале схематичных, приблизительных – чтобы на каждый уходило совсем немного времени. В приведенном примере – пусть это будет принцесса, летящая на драконе, принцесса, смотрящая в окно, за которым летит дракон, или они в лесу, или что угодно еще.
Если эскизов получится несколько, то после можно положить их рядом и решить, какой именно вам нравится больше, и с каким вам хотелось бы продолжать.
Следующий шаг, когда совсем черновой и схематичный эскиз уже готов, можно приступить к его проработке. Прорисовать детали, продумать героев, окружение, ландшафт – в общем, все то, что будет составлять вашу иллюстрацию.
Органайзер
Этот материал напрямую связан с канцелярией, так почему бы не смастерить из него удобный модуль для хранения письменных принадлежностей? Сделать это можно из уже много раз упомянутых трубочек или пойти простым путем.
Отрежьте от старого журнала часть нужной высоты, разделите страницы на пять равных стопок, сложите цветком и закрепите клеем ― карандашница готова!
Корзина
Тем, кто уже набил руку и уверенно сплетает бумажную лозу в нужный узор, понравится идея изготовить ящик для рукоделия, шкатулку, хлебницу, конфетницу и любую другую тару для хранения сухих предметов.
Оригинально смотрятся в интерьере офиса и домашнего кабинета мусорные корзины для бумаг, сделанные из такого материала ― в этом есть логика и доля иронии.
Подставка
Если вас увлекла мысль о плетении из журнальных трубок, но вы в этом ремесле новичок, начните с азов ― смастерите несколько подставок под горячие кружки и тарелки. Схемы и подробные видео-руководства для желающих освоить эту нехитрую технику легко найти в сети.
Сумка
Эта же технология годится для самостоятельного производства сумок и авосек, причем их необязательно использовать по назначению. Такие предметы удачно вписываются в кухонный интерьер и могут служить в качестве декоративного хранения продуктов, посуды или домашней утвари.
Сплетенную из журнальных прутьев сумку можно повесить на ручку двери и использовать для хранения холщовых хозяйственных сумок, перчаток, зонтов и другой мелочевки ― по аналогии советского «пакета с пакетами».
Кашпо
Вот уж точно удивятся ваши гости, когда увидят, как креативно вы оформили обычные цветочные горшки. Кашпо для них можно сплести из старых журналов по принципу берестяного лукошка или ивовой корзины, а можно склеить из трубочек по спирали.
Рулонная штора
Если разобрать большой журнал на развороты или использовать газетные полосы, длина палочек получится достаточной для того, чтобы собрать полноценную штору.
Вам понадобятся прочные нитки и не менее прочные нервы, чтобы справиться с этой кропотливой работой, но интерьер преобразится наверняка.
Декупаж
В технике декупаж с помощью старых журналов и газет можно украсить какие-угодно поверхности и предметы, начиная от столешниц и мебельных фасадов, заканчивая вазами, подсвечниками и декоративными бутылками.
Новогодние украшения
Испещренные буквами страницы станут благодатным и небанальным материалом для создания украшений к Новому году и Рождеству: елочек, ангелов, птичек, шишек, гирлянд, венков и елочных шаров. Мастерить их, конечно, интереснее с детьми.
Мебель
Хватит резать, рвать и скручивать старую печатную прессу, она здорово смотрится в интерьере и целиком. Например, столик может стать журнальным в неожиданно прямом смысле этого слова. А еще из кипы журналов нетрудно соорудить симпатичный пуф.
Кому стоит пройти обучение по коммерческой иллюстрации
Новичкам, у которых нет опыта в сфере — траектория курсов поможет нырнуть в профессию иллюстратор с нуля, начать с небольших бюджетов и хорошей отдачи на каждый вложенный рубль, освоить навыки решения распространенных задач по иллюстрации и увереннее работать в инструментах.
Художникам иллюстраторам — познакомитесь с нестандартными техниками иллюстрации, сможете создавать проекты для книг, журналов и рекламы, начнете развивать личный бренд.
Графическим и веб-дизайнерам — прокачаете навыки иллюстрации и расширите портфолио.
Бренд-дизайнерам — освоите культуру рисунка и новое средство самовыражения, а значит, сможете направлять и удерживать внимание аудитории на всех уровнях и в деталях. Сможете глубоко разобраться в мышлении творческих специалистов и станете «своим» в творческой команде.
Арт-директорам — станете смелее в творческих решениях
Каждый новый инструмент и техника всегда добавляют плюс один к силе, качеству и креативности решений.
Иллюстрации
Иллюстрация — первое, что сразу бросается в глаза на странице и формирует ожидания читателя от дальнейшего текста. Подбирать картинки по принципу «красиво — некрасиво» — неправильно:
Иллюстрации открывают читателю информацию. Использовать их нужно осознанно, а не просто чтобы разбить текст или оживить страницу. Не нужно относиться к ним как ко второстепенному элементу, которым они не являются.
Ян Уайт
При вёрстке иллюстраций важно учитывать направление чтения и помнить об отношениях между элементами на странице. Чтобы результат этой работы был эффективнее, воспользуйтесь некоторыми советами Яна Уайта
Выравнивайте фотографии людей по уровню их глаз. Для людей линия горизонта — очень важная точка отсчёта. А когда на странице есть фотографии, роль этой линии выполняет уровень глаз.
Изображение: Joseph Gonzalez / Michael Dam / Aiony Haust / Ben Parker / Unsplash / Skillbox Media
Драматургия широкой панорамы. Если разбить пространство на две части и поставить рядом панораму с её увеличенной частью, их смысловое притяжение вырастет. Например, здесь кажется, что нижняя часть иллюстрации имитирует приближение, как в фотоаппарате:
Фото: Maridav / Shutterstock
Смысловые цвета. Объекты одинаковых цветов воспринимаются связанно независимо от того, есть ли в этом смысл. Эту бессознательную реакцию можно использовать с пользой для читателя, чтобы явно показать связь между двумя иллюстрациями.
Изображение: Erick Reyes / Unsplash / Skillbox Media
Любопытство. Всем людям интересно, куда именно смотрит человек рядом, — это же касается и фотографий. Ваш взгляд моментально переключится на текст, если человек на фотографии рядом смотрит на него.
Например, здесь мальчик смотрит на текст — благодаря этому возникает интерес и мотивация его прочитать. Если поменять текст и фотографию местами, композиция сработает хуже.
Изображение: Japheth Mast / Unsplash / Skillbox Media
Эффект можно усилить, если сделать выносные элементы:
Изображение: Bermix Studio / Unsplash / Skillbox Media
В натуральную величину. Обычно фотографии стараются показать целиком. Но иногда лучше показать предметы в натуральную величину, даже если придётся обрезать часть иллюстрации. Например, композиция с маленькой чашкой выглядит куда слабее, чем с большой, — даже несмотря на то, что фотография поместилась не полностью.
Изображение: tom_chen2011 / Unsplash / Skillbox Media
Крупнее натуральной величины. Преувеличенный масштаб работает ещё сильнее натурального. Этот приём можно использовать в неожиданных контекстах, чтобы добиться ощущения интриги. В журналах о моде этим приёмом пользуются чаще всего — с помощью него можно и подробно продемонстрировать технику макияжа, и сделать вёрстку эффектнее.
Изображение: Amir Seilsepour / Unsplash / Skillbox Media
Подписи. Если у вас на странице несколько картинок требуют пояснения — подпишите каждую отдельно, а не складируйте текст где-то в углу. Если читателя заинтересовала только одна картинка, то искать пояснение к ней в куче текста — дополнительный труд. Поэтому не стоит заставлять читателя прилагать усилия, даже если ради этого придётся жертвовать эстетикой.
Виды
Основные виды иллюстраций:
- заставка;
- концовка;
- фронтиспис;
- полостная, полуполостная, разворотная;
- оборонная;
- буквица.
Заставки размещают в начале главы для того, чтобы настроить читателя на новый материал. Их значение – показать начало следующей части повествования. Нередко отображают сцену, которую описывает автор в начале. Иллюстрации-заставки могут быть символическими или декоративными.
Пример иллюстрации-концовки
Иллюстрации-концовки помещают в конце глав, частей или самой книги. Как и заставки, они могут быть тематическими, сюжетными, символическими, иметь орнамент. Заставку и концовку выполняют в едином стиле, поскольку они взаимосвязаны между собой.
Фронтиспис размещают на развороте с титульным листом с левой стороны. Такой вид иллюстрации показывает идею повествования. Иногда она представляет собой портрет автора.
Полостная иллюстрация занимает всю страницу и часто используется для детской литературы. Содержание изображения напрямую относится к предыдущему тексту или последующему. Для подобного вида иллюстраций подбирают значительное событие, отраженное в произведении. Ее разновидность – полуполостная иллюстрация, которую располагают на половине страницы. Разворотная занимает две страницы.
Оборонной иллюстрацией называют небольшой рисунок, который окружен текстом. Он отображает незначительные события.
Народные русские сказки
Буквица – это красиво оформленная первая буква в тексте. Обычно ее стилизуют под жанр или эпоху.
Верстальщики
Верстальщик получает макет и подгоняет его под технические условия печати. Это в чём-то напоминает проектирование дома: архитектор разрабатывает проект здания, в котором ещё и удобно будет жить, а верстальщик создаёт форму книги, которую удобно будет читать. Удобочитаемость — главный критерий верстальщика.
Работа верстальщика сделать издание:
- удобным для чтения;
- стилистически грамотным;
- по всем правилам вёрстки.
Макет, который попадает в руки к верстальщику, — это файл Word и папка с иллюстрациями. Теперь всё это нужно расположить на страницах будущей книги по перечисленным принципам.
Стили
Исходя из того, где иллюстрация будет использована, ее относят к какому-либо жанру. Популярными считаются стили для следующих жанров:
- детская литература;
- художественная литература;
- техническая и научно-популярная литература;
- комиксы;
- карикатура;
- концепт-арт.
Сюда же можно отнести иллюстрации на упаковках, рекламные изображения и логотипы. Они необходимы для привлечения потенциального покупателя. Дизайн упаковки должен быть ярким. Особенно он востребован для детских товаров.
Трудным стилем считают логотип или брендинг. Изображение логотипа должно не только выделяться среди других, но и запоминаться. Они несложные в исполнении и выполняют прямую функцию – соответствуют концепции бренда.
Что касается размещения иллюстрации на литературе, то изображения отличаются сложностью в исполнении
Они выполняют ряд функций: привлекают внимание (особенно это касается обложки), передают настроение произведения и поддерживают концепцию. Особые требования выдвигают для технических изданий – графическая информация должна быть достоверной
Уникальный стиль – иллюстрации для комиксов. Это коллаж из картинок (с текстовым сопровождением, а иногда и без него), который передает сюжет. Нередко для этого достаточно всего одного изображения.
Контраст
В любом журнале или на сайте встречаются модули, которые хочется отделить от остальных: цепляющая цитата, рекламный баннер, важная информация. Чтобы читатель их точно заметил, дизайнеры используют контраст.
На странице ничто не существует в вакууме. Читатель смотрит на неё и видит всё вместе: саму страницу, логотип, шрифт, картинки, пустые места, их взаимоотношения. Во всём этом массиве ему необходимо разобраться — БЫСТРО!
Ян Уайт
Контраст полей. Если сделать вертикальные и горизонтальные поля сильно отличающимися от стандартных, можно добиться эффекта выделенной страницы. Читатель наверняка не раз вспомнит такую страницу спустя много времени после посещения сайта или прочтения журнала. Например, среди этих макетов вы сразу приметите два отличающихся:
Изображение: Skillbox Media
Контраст горизонталей. Наклонённые блоки сразу бросаются в глаза, их хочется поскорее изучить. Но будьте осторожны — если в такой модуль попадёт много текста, никто не будет в нём разбираться.
Изображение: Skillbox Media
Контраст цветов. Если поставить одну чёрно-белую фотографию среди 20 цветных, она будет выделяться, даже несмотря на менее привлекательный вид. То же работает с вывороткой — чёрная страница привлекает больше внимания.
Изображение: Skillbox Media
Контраст размеров. Так как ничего на странице не существует само по себе, вы можете выделить нужные модули просто за счёт размера. При этом отношения элементов должны оставаться понятными, чтобы читатель сразу отличил основное от второстепенного.
Как стать иллюстратором
Если у вас есть желание стать иллюстратором самостоятельно, то советую начать со специализированных книг. Они могут пригодиться не только новичкам, но и тем художникам, которые уже работают и имеют небольшой опыт.
Натали Ротаковски предлагает свои работы:
- Разреши себе творить
- Профессия – иллюстратор
- Рисуй каждый день
Автор Майкл Джанда писал про изобразительное искусство в работах:
- Сожги свое портфолио!
- Продай свое портфолио
О профессии иллюстратор рассказывал и Феликс Шайнбергер:
- Рождение иллюстратора
- Скетчи без границ
- Акварельный скетчинг
Если вам мало этого перечня, прочитайте о других книгах для иллюстраторов на сайте.
Где учиться
Для начала не помешает получить высшее образование по направлению “Графика” или “Дизайн”. В образовательных учреждениях вас научат основам, расскажут, что такое композиция, живопись и академический рисунок, вы узнаете, как работать с Adobe Photoshop и Adobe Illustrator.
Можно и без высшего образования, но с помощью таланта и трудолюбия, добиться больших высот. Главное – обзавестись портфолио, ведь оно – это ваше “лицо” для заказчиков. Там должны быть собраны самые удачные работы в разных жанрах, техниках и стилях.
Показать свои работы можно на специальных сервисах по созданию портфолио: Behance, Portfolios. А наполнить портфолио помогут онлайн-курсы.
Преимущества обучающих онлайн-программ:
- Показывают, из чего состоит эта область деятельности изнутри.
- Дают понять, куда и как двигаться дальше.
- Рассказывают о секретах от опытных иллюстраторов.
- Предоставляют концентрированное и быстрое обучение.
- Нет привязки к месту, времени и срокам. Учитесь когда и где угодно.
- Курсы стоят дешевле, чем обучение в университете.
Предлагаю вам ознакомиться со следующими онлайн-курсами:
- Профессия Коммерческий иллюстратор
- Коммерческая иллюстрация с нуля до PRO
- Photoshop с нуля до PRO
- Скетчинг для дизайнеров
- Акварель. Основы живописи
- Академический рисунок: перспектива, голова, фигура
- Adobe Illustrator CC для начинающих
- Adobe Photoshop СС с нуля: обработка, ретушь и коллажи
- Иллюстрация для новичков
- Ботаническая иллюстрация
- Коммерческая иллюстрация
- Запредельная иллюстрация
С полным перечнем курсов для иллюстраторов можете ознакомиться на блоге.
Где работать: востребованность и перспективы
Художники-иллюстраторы востребованы во многих сферах, от литературы до моды. И даже в условиях высокой конкуренции, каждый может предложить что-то особенное. Не зря же это творческая профессия.
Области деятельности иллюстраторов:
Найти вакансию можно на форумах, дизайнерских и специализированных веб-сервисах вроде:
- Behance,
- GoDesigner,
- 99designs,
- DesignCrowd,
- Illustrators.
Заказчики размещают свои предложения и на обычных биржах фриланса:
- FL,
- Freelance,
- Weblancer.
Либо на зарубежных биржах, если есть знания иностранного языка: Upwork, PeoplePerHour, Fiverr.
Для опытных и смелых есть возможность начать собственное дело. Например, создать агентство, школу или курс. Если самому организовать не получится, то есть шанс стать преподавателем искусства иллюстрации в школе или на курсах.
«Антипиратский» закон для пользователей всемирной сети
С повсеместным распространением Интернета и информационно-телекоммуникационных сетей в виртуальном мире появилась масса контента, нарушающая исключительные права правообладателей: фильмы, музыка, копии книг и т.д.
Закон предписывает оперативное ограничение доступа к таким ресурсам и немедленное удаление «пиратского» материала, если владелец сайта желает отменить блокировку доступа к своему порталу.
Сегодня особо пристальное внимание в сети, в частности, на Фейсбуке и Ютьюб, уделяется видеоконтенту и музыкальным файлам. Как на Facebook, так и на YouTube есть специальные разделы, в которых собрана информацию по поводу авторского права
Она включает перечень объектов, подлежащих защите, действия в случае нарушения ваших авторских прав, а также действия в случае, если вам пришло уведомление о нарушении чьих-то прав
Как на Facebook, так и на YouTube есть специальные разделы, в которых собрана информацию по поводу авторского права. Она включает перечень объектов, подлежащих защите, действия в случае нарушения ваших авторских прав, а также действия в случае, если вам пришло уведомление о нарушении чьих-то прав.
Разделы об авторском праве в соцсетях:
- Раздел об авторском праве в Facebook</ p>
- Раздел об авторском праве в YouTube</ p>
Ютьюб предлагает также специальный инструмент — Content ID, при помощи которого владелец контента может выявить нарушение своих авторских прав. Размещена здесь и информация по поводу принципов добросовестного использования аккаунта, которые в некоторых случаях позволяют использовать чужой контент, пользуясь специальной программой защиты.
С фотографиями и аналогами фотографий все немного сложнее.
Например, присутствие вашего изображения на фото еще не означает, что у вас есть авторские права на него. Другой пользователь в большинстве случаев может безнаказанно публиковать вашу фотографию, даже если вы против этого.
К вопросам размещения чужих картинок в соцсетях пока нет столь строгих мер, как к музыкальному контенту.
Для свободного воспроизведения в некоммерческих целях можно использовать изображения, “которые постоянно находятся в месте, открытом для свободного посещения, за исключением случаев, когда изображение произведения таким способом является основным объектом этого воспроизведения, сообщения в эфир или по кабелю”. К месту, открытому для свободного посещения, Интернет, как вы понимаете, тоже относится. Но вот как трактовать этот пункт закона, я не совсем понимаю. Позволяет ли он использовать в некоммерческих целях любое опубликованное в Интернете фото?..
Судя по тому, что на фотографии существуют различные виды лицензий их использования, нет… Давайте разберемся с лицензиями:
Чем занимается
Художник создает изображения, раскрывающие суть статьи, книги, рекламы. Но, кроме рисования, в обязанности иллюстратора могут входить:
- цветокоррекция;
- ретушь;
- коллажирование;
- разработка шрифтов;
- создание брендированного стиля;
- прорисовка персонажей;
- работа над кадрами мультфильмов.
Иллюстратор создает эскизы карандашами или акварелью, а после переносит работу на компьютер, графический планшет или другие гаджеты. Специалист может использовать программы:
- Adobe Photoshop.
- PaintTool Sai.
- Adobe Illustrator.
- CorelDRAW.
- Adobe FreeHand.
- Krita.
- Paint.NET.
- GIMPshop.
- Inkscape Project.
- Gravit Designer.
- Vectr.
- Vecteezy Editor.
И полезные плагины:
- Gold Rush For Illustrator – добавляет эффекты металлического блеска и фольги.
- 792 BRUSHES – ProBrush BUNDLE – 792 кисти для любого вида иллюстраций.
